1樓：匿名使用者
每天練習壓腿，
堅持每天都練,
不需要剛剛開始就達到目標,
一點點的只要保證每次都是你的極限,每次時間都要比上一次的長就可以了要經常壓腿哦。只要持之以恆就好。。堅持每天都比前一天壓得更緊，還要不能急於求成，，一般只要天天壓腿15分鐘，大概3個星期就可以手碰地面
2樓：cj的瓜娃子
一、素質訓練
素質訓練是對初學舞蹈的學生身體各部位的作用。初學舞蹈的學生，對舞蹈的接觸情況不同，在理解與接受能力方面也不一樣，身體自然條件有很大的差異。素質訓練就是為了解決學生身體自然條件的差異，縮短學生身體素質和專業需要之間的距離。
素質訓練可分為腰和腿的「軟」「開」兩個部分。
舞蹈是用人的肢體語言表達的，要使學生儘快達到肢體所需要的素質條件，應從「軟」開始。
軟度訓練中可分為肩、胸、腰、腿、胯幾個部分分別加強訓練。
1、壓肩胛帶是訓練肩和胸的軟開度。在訓練過程中可用趴把杆前壓肩胛帶，也可以兩人一組互相後拉肩胛帶。
2、腰是身體運動的軸心。腰的軟度訓練是為了增強腰部的柔韌性和靈活性。訓練中，我們可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰來練習。
3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。訓練中，把杆上壓腿使腿內側的肌肉韌帶得以舒展達到軟的效果。而大踢腿則使腿部不僅有軟度，還更加強了腿部肌肉的力量。
4、胯的軟度即是髖部的開度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以擴大動作的空間範圍，增大動作的幅度，使身體的下肢更具有表現力。訓練中，可用坐地分腿練習和躺地分腿練習。
趴青蛙、躺青蛙也是增強胯的軟度的好方法。
二、形體訓練
形體訓練即塑造身體的形態姿勢，使身體各部位達到柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，使整個動作更具美感。形體訓練是構成舞蹈語彙的基本條件，是推向舞蹈藝術的必經之路。在這裡，一般分為「扶把動作」和「離把動作」訓練。
扶把動作是藉助把杆進行對身體的柔韌、力量、重心、美感的訓練。主要以腰和腿的基本功訓練為主。
腰在達到一定的程度下，必須柔韌地靈活地運用。在把杆上，我們可以用胸腰、前旁後下腰、單腿前後下腰、跪下腰等訓練專案。
腿的訓練包括胯的開度、腿的力量、膝的直立、腳踝關節的柔韌靈活和腳背的繃提。在訓練中，可以圍繞芭蕾基本元素「開、繃、直」來完成。
開：指髖關節向人體兩側外開。腿部運動過程中，從髖關節到膝關節再到腕關節、腳趾尖全部向外轉開，這樣可以舒展人體的線條，使整條腿看上去更修長更具有表現力。訓練中，可以用蹲等練習。
繃：指腳背有力地繃提。使腳的線條顯得更加修長漂亮。訓練中可以用檫地、小踢腿、劃圈、控制等專案練習。
直：指在動作中，主力腿和動力腿的膝蓋都必須直立穩定。訓練過程中，在沒有特定動作需要下必須要求直，使腿更修長優美，增強了身體的表現力。
另外，扶把動作訓練的應用可先用慢速或中速的**伴奏，然後再用快速的**。但必須節奏鮮明，使學生易懂，從而增強動作的記憶力。
離把動作訓練主要訓練學生在完全脫離把杆的情況下身體做到穩定性、協調性和靈活性。通常都以小組合練習。如離把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。
組合的**伴奏一般用四分二拍或四分四拍，採用一些歡快跳躍節奏鮮明的**可以增加學生對動作的興趣，促進組合的完成。
三、技巧訓練
學生在有一定的身體素質能力基礎上，進行技巧訓練。技巧有一定的難度，是技巧性很強且富有表現力的舞蹈動作。包括「轉、翻、跳」等特技。
無論從數量、質量、速度及姿態等方面都要「精」。教學中，要根據學生的自身的能力、條件、特長來「因材施教」。訓練中，以單一專案反覆訓練為主，力求達到穩、準、動作流暢的標準。
1、轉即旋轉，以身體垂直於地面的軸心，給予恰當的動力，沿著一定的方向三百八十度的旋轉運動。旋轉一般有原地自轉，移動轉和空中轉。
2、翻即翻身。以身體的中心線為軸心，翻轉三百六十度。教學中，我們可以用腰翻身、點翻跟串翻專案進行訓練。
3、跳就是跳躍，即在空中形成一中優美的造型姿態。跳躍一般有三個步驟：
(1)起跳。「起法兒」身體快速離開地面，向騰空做好準備。
(2)騰空舞姿。當人體重心想上最高點時做出的造型姿態。
(3)落地。人體重心向地上掉下時應前腳掌先著地，過度到後腳跟著地，膝關節屈曲，起到緩衝的作用，達到輕巧穩健。
四、舞姿訓練
舞姿即身體的基本姿勢形態。舞姿講究「手、眼、身、法」，是配合身體軀幹、腿部、手臂、頭和眼睛的協調性而完成。基本舞姿包括手腳的基本形態姿態，基本位置，部法的訓練，配合腰腿功、技巧形成一組具有高度的雕塑性、富有表現力的舞蹈動作。
教學中，應該遵循從簡到繁，從易到難，循序漸進的原則進行教學。
3樓：匿名使用者
你要具體一點啊~~這樣很難說啊~~~
你是指民舞還是街舞？
4樓：匿名使用者
額`?去做準備活動吧`
5樓：虢思天浦藉
柔韌性你先做下做簡單的動作吧
就是上體育課做的準備活動
不過做的時候要幅度要大！
自學舞蹈需要練習哪些基本功？
6樓：狗比人忠
1、力量：舞蹈者所需要的力量就是肌肉的「速度力量」、控制力和彈跳力等。它們是在肌肉收縮或張力增加時所產生的一種能力。
2、柔韌性：就人體關節活動幅度的大小而言。柔韌性好的人身段不僵不板，優雅美觀。
3、控制力與穩定性：控制力是指舞蹈中肌肉拉緊保持平衡的控制力和保證舞姿形成的固定的力；穩定性是指在表演中調整、控制、恢復人體平衡和穩定的能力。
4、協調性與靈活性：協調性指全身各肌肉群都能相互協調配合；靈活性是指能夠迅速改變身體或肢體某些環節的位置和方向的能力。
7樓：雲南樹藝教育
曾經想要通過
舞蹈藝考這條道路考上大學，所以學習了舞蹈，沒有接觸過舞蹈專業之前，對這門專業的刻板影響就是「皮肉之苦」但是通過一段時間的學習之後，包括考上大學正式步入這門專業系統的學習之後我發現舞蹈中的美。
在我現在看來會給我以後的人生帶來什麼體驗，會分為一下幾點：
一：注重自我身材的保持
眾所周知，舞蹈生對於身材的要求是重中之重的，原因在於舞者在舞臺上呈現出舞蹈作品時是需要肢體語言來表現出來的，所以舞者十分注重自己身材的管理。
二：生活中的習性：
在日常生活中，曾經學習過舞蹈的人坐椅子喜歡橫胯分開兩大腿成一字，轉頭或看鏡頭時習慣揚下巴，原地轉圈習慣性單腳為軸有時還會留頭，走路貓步腳尖略外開，對地面有特殊親近感喜歡在地毯上趴著跪著。這是因為接受過長時間的舞蹈基本功的訓練，身體肌肉有了肢體記憶，一抬手一個回頭就會不自覺的延伸。
三:離開了舞蹈的人生感覺總是殘缺的，看到電視裡關於舞蹈的綜藝就會變得挑剔，因為接受過專業的舞蹈訓練就會比平常人更多了一份對舞蹈的欣賞角度，會回想自己學舞蹈時的樣子。
四：具有敏銳的觀察力
舞者在生活中一定是具有敏銳的觀察力的，在舞蹈作品的呈現過程中，舞蹈演員要通過自身的二度創作達到舞蹈編導所要傳遞給觀眾的資訊，因此曾經學習過舞蹈的人來說，敏銳的觀察力是必不可少的一項技能。
五：堅持，忍耐
眾所周知，舞蹈是一門很苦的專業，要通過不間斷的舞蹈基本功的訓練來訓練自己的肢體。舞蹈老師一遍又一遍數著節奏，無數次的壓腿，甩腰，踢腿等構成了所有學習過舞蹈的人的記憶，排練廳裡揮灑的汗水和淚水鑄就了每一個舞蹈堅持不懈和忍耐的品質。
六：長期不跳舞會經常覺得肩帶疼、腰疼、胯疼、腿上筋疼，渾身不得勁。好像必須要甩開了才能緩解。
七：以情代舞，以舞代情。
具有豐富的表現力,舞蹈藝術是表情的藝術，以情代舞，以舞代情，通過飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應。激情，對於舞者來說是至關重要的。
8樓：酷是易烊千璽
1、壓腿。這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容,分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。
壓腿時要注意腿部關節的直立,腳背向外開啟繃直,並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。個別學生韌帶太緊,在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去,保持正確的姿態,日積月累就可以拉長韌帶,達到要求。
特別注意的是胯部要端正。壓旁腿和後腿 的時候學生最容易出胯和斜胯,需要及時矯正。在壓旁腿時,同側的手扶住把杆,另一隻手臂緊貼在耳邊,向腿上靠近並儘量向遠處伸展,拉長旁腰。
壓後腿時,注意肩膀端平,頸部不要縮,撐住頭部別掉下去,並向後伸展。
2、壓肩。這是開啟肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把杆上。兩腿之間的距離略等於肩寬。頭部和脊柱都要放鬆,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。
3、踢後退。雙手扶把杆小八字部站好，膝蓋都要繃直，頭抬起來平視前方。
4、大踢腿 。是培養腿的力度和開度的訓練.不論是前腿還是旁腿,都要保持上半身直立,中段夾緊,眼睛注視前方.踢腿的過程中,同樣要注意腳背和膝蓋的繃直.
5、劈腿。有利於拉伸腿部韌帶。左腳在前劈腿,雙手抱住左腳,控1-2分鐘,然後腿不動,身體向後仰.有基礎的學生可以讓右手撐住地面,左手抓住後腿控住。
1、你先要決定你要功什麼舞種,決定好功什麼舞種在開始練習。基本功是最主要的,你要多下工夫練所決定好的舞種的基本功。
2、一定要注意安全。建議你訓練的時候戴護具,比如護腕、護肘、護膝之類的,這個不是死規矩,可以根據自己的喜好佩帶,不過我還是建議你戴上,對你有好處的,萬一傷到了,影響情緒和進度。
3、就是要養成腳要跟著**動的習慣。開始先找一些節奏適中又稍微有點變化的曲子,先學會用腳去點拍子。這個時候一定要注意腳步要清晰,壓拍要準確。
(跳什麼舞這一點都是關鍵)等到了自己覺得很自如的時候就可以找一些有點難度的**,更快更多變的節奏。
5、多練習。有條件你可以找個大鏡子,對這鏡子找感覺。記住一定要堅持,不能鬆懈。
9樓：中影人教育網
舞蹈基本功除了狹義的壓腿、下腰、踩跨等，還有肌肉的控制能力，舞臺的表現力，動作的規範性等等。只有構建在紮實的基本功之上的舞蹈，才能美得充滿質感，美得打動人心。那些行走在舞蹈金字塔尖上的人，擁有無拘束的身體表達，自由馳騁在國際舞臺，享受讚譽受人敬仰……但這一切的一切都是離不開最初的「基本功」訓練。
基本功是一般分為把上和把下兩部分。
把上動作可分：擦地、蹲、劃圈、小踢腿、跨掖蹲(單腿蹲)、腰、控制、壓腿(朝天蹬)、大踢腿等;
把下動作可分為：大踢腿、擦地、蹲或控制、轉、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圓場步等。
舞蹈中，基本功是至關重要的地基，而技術技巧是提升舞者的專業性和舞蹈的觀賞性，他們二者之間的關係是相互的，需要有機的結合，這樣才能讓舞蹈看起來是由內而外的富有生命力，才是高質量的舞蹈作品。
舞蹈入門基本動作有哪些，舞蹈入門20個基本動作有哪些？
1 壓腿 這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前 旁 後腿。壓腿的練習有助於開啟學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外開啟繃直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。2 壓肩 這是開啟肩部韌帶的練習。壓肩時，雙手臂伸直放在把杆上。兩腿之間的距離略等於肩寬...
沒有舞蹈基礎怎麼自學，零基礎學舞蹈怎麼自學
很多喜歡跳舞的人，在學習中都會遇到各種各樣的苦惱，想認真學跳舞卻沒有大量時間去舞蹈房上課，網路熱門的舞曲想要自學卻找不到好的教程或者不夠靈活。其實沒有舞蹈基礎可以自學簡單的舞蹈，網上的教程很多，如果真的想自學，建議放慢速度，慢慢跟著跳。零基礎學舞蹈怎麼自學 沒有舞蹈基礎可以自學去考舞蹈教師資格證嗎？...
舞蹈動作的涵義,舞蹈動作和舞蹈語言有什麼關聯和區別
有狹義和廣 bai義兩種。包括du上述動作 和姿態 步法 zhi 技巧 4個方面dao。舞蹈姿態是指靜專態性動作或動作後的靜止造型屬，如中國古典舞蹈中的 探海 射燕 臥魚 和芭蕾的 阿拉貝斯克 等。舞蹈步法指以腳步為主的移動重心或移步位的舞蹈動作，如中國舞蹈的 圓場 蹉步 雲步 芭蕾的 滑步 搖擺步...