中國畫人物頭為何朝左,中國畫的三大特點是什麼

1樓：匿名使用者

中國古代的山水、花鳥、人物畫，其實都沒有運用透視法，因為那時透視法還沒有發明，而且中國人那時也一直不肯定透視畫法，比如郎世寧，他那時已經是清朝了，但是康熙並不認為人物的臉上應該有陰影

當然，這只是一個方面，畢竟清朝的畫像都是正臉，還有我想應該是畫師一般都是右撇子，而古時候人的衣袖都非常寬大，如果畫向左邊，那麼袖子很可能會影響整幅畫，向右邊就比較方便，而清朝人的著裝都是收袖的

另外，大約和古人的一些偏見有關，因為那時的人認為「左」是不吉利的，而「右」是吉利的，古人不也有「左遷右升」的說法嗎

此外，我想有可能是因為人一般都向右側臥而睡，而左側會壓到心臟不舒服，故而右臉會比較扁一點，描繪起來也比較容易，何況從側面看一個人的全身像（在沒有透視法的前提下），會顯得更立體

中國畫的三大特點是什麼

2樓：demon陌

中國畫的主要特點有：

①、追求神似，注重意境；

②、以墨線為造型的主要手段；

③、與詩、書、印密切配合。

1、講究「氣韻生動」，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求「以形寫神」，追求一種「妙在似與不似之間」的感覺

2、講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清。

3、講究「骨法用筆」，不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響

4、講究空白的佈置和物體的「氣勢」。

從美術史的角度講，**前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，在世界美術領域中自成體系。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。

主要是用毛筆、軟筆或手指，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統的繪畫形式，是琴棋書畫四藝之一。

中國畫盛用線條，西洋畫線條都不顯著。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以代表兩物象的境界的。例如中國畫中，描一條蛋形線表示人的臉孔，其實人臉孔的周圍並無此線，此線是臉與背景的界線。

又如畫一曲尺形線表示人的鼻頭，其實鼻頭上也並無此線，此線是鼻與臉的界線。

3樓：life大林子

1.中國畫在創作上重視構思，講求意在筆先和形象思維，注重藝術形象的主客觀統一。造型上不拘於表面的肖似，而講求「妙在似與不似之間」和「不似之似」。

其形象的塑造以能傳達出物象的神態情韻和畫家的主觀情感為要旨。因而可以捨棄非本質的、或與物象特徵關聯不大的部分，而對那些能體現出神情特徵的部分，則可以採取誇張甚至變形的手法加以刻畫。

2.在構圖上，中國畫講求經營，它不是立足於某個固定的空間或時間，而是以靈活的方式，打破時空的限制，把處於不同時空中的物象，依照畫家的主觀感受和藝術創作的法則，重新佈置，構造出一種畫家心目中的時空境界。於是，風晴雨雪、四時朝暮、古今人物可以出現在同一幅畫中。

因此，在透視上它也不拘於焦點透視，而是採用多點或散點透視法，以上下或左右、前後移動的方式，觀物取景，經營構圖，具有極大的自由度和靈活性。

3.同時在一幅畫的構圖中注重虛實對比，講求「疏可走馬」、「密不透風」，要虛中有實，實中有虛。中國畫以其特有的筆墨技巧作為狀物及傳情達意的表現手段，以點、線、面的形式描繪物件的形貌、骨法、質地、光暗及情態神韻。

這裡的筆墨既是狀物、傳情的技巧，又是物件的載體，同時本身又是有意味的形式，其痕跡體現了中國書法的意趣，具有獨立的審美價值。

擴充套件資料

國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。

工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。

參考資料

4樓：紙鳶紫夜

1、以線條為造型的主要手段，達到線墨色交相輝映；

2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，託物喻情；

3、將書、畫、印三者融合一體，產生形意相生，形色相映的藝術效果。

開國大典那幅圖前排從左往右的人物是？ 40

5樓：sc瘦臉**

**、***、宋慶齡、李濟深、張瀾、高崗。

整幅畫，場面恢巨集熱烈，凝結了人民熱愛新中國情感，具有紀念碑式意義。可鮮為人知的是，這幅名畫竟有好幾個版本，細心的人們會從中發現，不同版本的畫中人物是不同的，名畫背後隱藏的故事又一次讓人久久回味。

6樓：朱重伍

我看朱總司令是當獨第一排，看不出與其他人是同一排。