中國藝術的重要審美標準是追求什麼和什麼

2025-04-24 23:56:49 字數 3197 閱讀 4868

1樓:帳號已登出

在藝術活動中,藝術家通過藝術創作來表現和傳達自己的審美意識和理想;社會大眾通過藝術欣賞來獲得美感,並滿足自己的審美需要。藝術這種特殊的社會意識形態,就是通過藝術活動的全過程,來影響人的精神面貌和思想情感,最終對社會生活產生多方面的作用和影響。經過藝術創造實踐,把現實生活中的自然美加以概括和提煉,集中的表現在藝術作品中的美。

在美學史上,由於美學家的哲學觀點不同,對藝術美的認識也不相同。黑格爾從客觀唯心主義出發,認為藝術美是歷年在高階發展階段上的美,是美的高階形式;他主張藝術美高於自然美,宣稱藝術美是真正的美,它是「由心靈產生的再生的美,心靈和它的產品比自然和它的現象高多少,藝術美也就比自然美高多少」。車爾尼雪弗斯基則從形上學唯物主義出發來批判黑格爾,主張自然美高於藝術美,認為「客觀現實中的美是徹底的美的。

藝術創作低於現實中的美的事物」藝術只是生活的蒼白而不準確地反映。馬克思主義美學認為,藝術美是美學研究的主要物件,藝術離不開形象,因而藝術美主要的是藝術形象的美,它同藝術形象一樣也是源於現實生活,同現實生活中的形象一樣具有生動性和豐富性等特徵,但它又跟藝術形象一樣不同於現實生活,它羨仿是藝術創造的人類審美活動的結晶,是現實生活的典型概括,因此現實生活中的美更集中,更典型。 與美學中的其它重大問題一樣,美的分類,也是美學史上一直沒有規範解決的問題。

我國美學教科書中常見的是根據審美物件自身性質的分類,如自然美、社會美、藝術美、形式美等等。這種分類,其最大缺陷是把「美」的分類變成對「美的事物」的機械歸類,沒有也無法揭示美自身的不同生成特徵和規律,因而,也無助於對客觀美的認識、分析與把握。這與傳統美學對美的性質的機械理解相關。

從系統美學角度講,美是不能脫離審美關係系統①而獨立存在的,美只是審美關係中客體的睜伏系統質。在現實中,離開特定審美對應關係和審美主體,離開特定審美距離和審美環境,兄早纖客體便無所謂美或不美;美決不是客體固有的自然質或社會功能質。因此,美的分類是不能脫離開審美系統的。

當然,如果我們根據科學抽象原則,設定人類類主體為審美主體,同時將審美系統的諸要素--

藝術的審美性是如何體現的

2樓:網友

藝術的審美特徵包括造型性與直觀性、瞬間性與永固性、再現性與表現性。

藝術作為審美主客體關係的最高形式,搭戚藝術美包含著兩個方面的內容,一方面藝術是對客觀社會生活反映,另一方面藝術又凝聚著藝術家主觀的審美理想和情感願望。也就是說,藝術美既有客觀的因素,又有主觀的因素,這兩方面通過藝術家的創造性勞動互相滲透、彼此融合,並物化為具有藝術形象的藝術作品。

1、藝術美的形象性

藝術美的基本特徵之一是形象性。或者換句話說,藝術形象是藝術反映生活的特殊形式。所謂形象性,是指任何藝術作品都必須具有生動、具體、具有一定觀賞價值的藝術形象。

普列漢諾夫曾經講過,藝術「既表現人們的感情,也表現人們的思想,但是並非抽象的表現,而殲枝襲是用生動的形象來表現。這就是藝術的最主要的特點」。

各個具體的藝術門類,它們所塑造的形象具有各自不同的特點,如繪畫、雕塑、攝影、書法等塑造視覺形象,**塑造聽覺形象,戲劇、影視塑造綜合形象,語言藝術塑造不能直接感受到的文學形象等。但無氏兄論如何,形象性是任何藝術種類都不可缺少的,是藝術美的基本特徵。

2、藝術美的主體性

藝術美還有乙個基本特徵,就是主體性。如前所述,藝術作為一種特殊的社會意識形態,藝術生產作為一種特殊的精神生產,決定了藝術美必然具有主體性的特徵。毫無疑問,藝術美**於現實生活並反映現實生活。

但是,這種反映絕不是簡單的「模仿」或「再現」,而是融入了創作主體乃至欣賞主體的思想情感,體現出十分鮮明的創造性和創新性。所以,主體性作為藝術美的基本特徵之一,不但體現在藝術創作上,而且體現在藝術欣賞中。

3、藝術美的審美性

藝術美的第三個基本特徵就是審美性。從藝術生產的角度來看,任何藝術作品都必須具有以下兩個條件:其一,它必須是人類藝術生產的產品;其二,它必須具有審美價值,即審美性。

正是這兩點,使得藝術品和其他一切非藝術品區分開來,也使得藝術美與自然美區分開來。

藝術的審美特徵是什麼

3樓:哲哥聊歷史

1、實用型與審美性:任何實用藝術都應具有實用性,我們要廣泛的理解實應性,實應性應與審美性相結合,並有機的統一。

2、表現性與形式美:表現性是實應性藝術的重要美學特徵,這也是他與戲劇、**、電影等再現藝術的根本區別,表現性使實應藝術更注重形式美。

在對經典作品的選取中既要關注審美和藝術的標準也要關注什麼

4樓:

在對經典作品的選取中既要關注審美和藝術的標準也要關注什麼親親,你好,欣賞該作品時既要關注作品中的人民性,也要關注畫家的審美傾向以及與時代的關聯。任率英出身貧苦告州冊,但憑其勤奮創作在工筆畫領域取得了突出成就。藝術經典作品就是經過時間檢驗深受歡迎的作品,就是藝術家的眼光。

是在別人司空見慣的地方發現美,藝術經典作品需要審美眼光,和襪巨集藝術表現相結合。對歷史的思考使我們總結出這樣乙個道理,任何一種當代的藝術經典作品經過時間的改變和沉跡巨集澱,都必將成為傳統藝術,藝術經典作品是傳統精神與精湛藝術的典範。

書法藝術的審美要素是

5樓:達達可愛

書法藝術的審美要素如下:

要索一:結體。

即字的間架結構,分間布白。各種書體、流派都有自己獨特的結構,就像畫家作畫,錯落而有序,裂宴豐富而不單一,結體本身有奇正、疏密等多種形式。既遵循平衡、對稱原則,合乎一定法度,又不能僵板或粗製濫造。

要素二:章法。

指書法作品的整體佈局。要求上下左右互相照應,總體分佈有法度秩序。章法美是書家追求的最高境界,章法搞好了,即使個別字藝術性差些,亦可通過美的章法掩飾。

要素三:用筆。

用筆是指行筆的方式方法。一般說來有方筆、圓筆、尖筆、輕重緩急等。要求有力度和質感,錯落有致,富於曲線美和形象美。

要素四:韻律。

是筆畫、線條的動靜、起伏、枯潤等變化富有節奏,抑揚頓挫,聲色相依。如蘇軾的「鶴飛」像仙鶴羽翼伸展,翩然欲飛;韓愈的「鳶飛魚躍」具有「天高任鳥飛,海闊憑魚躍」的動律感。

要素五:風格。

是由結體、章法、用筆、用墨、韻律等共同組成的總的藝術效果。風格有含蓄與豪放、古樸與秀麗、勁健與稚拙等。比如,李白的書法,狂放不羈,豪爽飄逸。

北京博物院藏有他的一幀《上陽臺帖陵旦》,全帖氣勢超邁,肆汪銀筆力雄健,書字大小錯落,透出一種豪氣仙風,才華橫溢的神韻。

中國古代關於男子的審美標準,中國古代審美標準是什麼

一,應有男子漢氣,這就如同美女應有女人味一樣。我們不能選 beauty,至少應該是 handsomeness。這樣,梅蘭芳式的美男就只好割愛了。當然也不是男性荷爾蒙越高越好,那樣的人的侵略性可能很強,常有犯罪的意念,但是,多少應該有些剛烈之氣概。能夠的上健美,當然好,但是,表面上儒雅,毫無咄咄逼人之...

中國人 韓國人 日本人 歐美人的審美標準

這個因人而異。額 光說中國人 審美觀不同的就很多,還有比較不正常的愛好等。例如 蘿莉控 御姐控 乙女控 女皇控 這個貌似沒大有 控等。如果說大體的審美標準的話。中國人一般喜歡鼻樑比較高 顴骨中高 薄嘴脣 淡眉 等。例如 歐美人,日本人 韓國人一百喜歡厚點的嘴脣 高個子 無視性別 等。其他的嘛,和中國...

為啥每個人審美標準不同,為什麼每個人的審美觀不同

每個人的審美觀,都是主觀的。至於說美或者是醜,都是以每個人內心特定的審美標準來判斷的,並沒有唯一的標準。就好像一個人看到一個女孩很漂亮,但是別人看起來或許並沒有感覺漂亮,很一般。這就體現了,人與人之間主觀裡對美的定義的差異性,也就是審美觀的不同。人的審美觀的不同,也是有多方面的因素。比如,生活環境,...