1樓：
20世紀西方現代主義美術分前現代主義繪畫有後印象派，象徵主義，納比派，分離派，
現代主義繪畫，有野獸主義，表現主義，超現實主義，立體主義，未來主義，抽象主義，以及達達主義等
後現代主義繪畫，有波普藝術，大地藝術，行為藝術，***術，偶發藝術，至上藝術，光效應藝術，照相寫實藝術，電腦藝術等等
根據你的問題應該選 e 分離主義 他屬於前現代主義美術流派
現代藝術以來的藝術流派有哪些？
2樓：艾小呆的我
現代藝術主要包括了野獸主義、立體主義、未來主義、表現主義、**的至上主義與構成主義、荷蘭的風格派、達達主義、超現實主義、抽象主義、波普藝術等。
1、野獸主義
自1898至2023年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期裡聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。
2、立體主義
西方現代藝術史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，2023年始於法國。立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面，以許多組合的碎片形態為藝術家們所要展現的目標。
3、未來主義
現代西方流行的社會思潮，旨在根據人類以往的發展和科學知識來預言、**未來社會發展的前景，以便控制和規劃目前的程序，更好地適應未來。
4、表現主義
表現主義（expressioni**），現代重要藝術流派之一。20世紀初流行於德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文學藝術流派。
5、至上主義
現代主義藝術流派之一，二十世紀初俄羅斯抽象繪畫的主要流派。創始人為卡濟米爾·謝韋裡諾維奇·馬列維奇(казимир северинович малевич，1878-1935）。
3樓：匿名使用者
現代藝術的範圍很廣泛，用來指從19世紀末期到大約2023年代大部份的藝術作品。（較近期的藝術作品通常被稱作當代藝術或後現代藝術。）
順帶說一下，當代的藝術也就是今天的藝術再說什麼流派就很過時了。現在有無數種流派，或者說沒有流派。流派只有在過去藝術的形式和自由受到制約的時候才有其存在的必要和可能性。
19世紀末
浪漫主義：弗朗西斯科·戈雅（francisco goya）、安格爾（jean auguste dominique ingres）
寫實主義：古斯塔夫·庫爾貝（gustave courbet）
印象派：埃德加·德加（edgar degas）、馬內（édouard ma***）、莫內（claude mo***）
後印象派：秀拉（ge***es-pierre seurat）
象徵主義：莫羅（gustave moreau）
那比派（les nabis）
塞尚（paul cézanne）、高更（paul gauguin）、梵高（vincent van gogh）和羅特列克（henri de toulouse-lautrec）等人的作品帶有高度實驗性及個人風格，在這個時期扮演著重要的角色
重要的現代雕塑先驅：馬約爾（aristide maillol）和羅丹（auguste rodin）
20世紀初期（一次大戰前）
新藝術：克林姆（gustav klimt）
表現主義：安索爾（james ensor）、柯克西卡（oskar kokoschka）、諾爾德（emil nolde）、孟克（edvard munch）
野獸派：德朗（andré derain）、馬諦斯（henri matisse）、弗拉曼克（maurice de vlaminck）
橋派（die brücke）：基爾希納（ernst ludwig kirchner）
藍騎士派（der blaue reiter）：康丁斯基（wassily kandinsky）、馬爾克（franz marc）
立體主義：布拉克（ge***es braque）、葛利斯（juan gris）、雷捷（fernand léger）、畢加索（pablo picasso）
奧費主義（orphi**）：德洛內（robert delaunay）、維雍（jacques villon）
未來主義：巴拉（gia***o balla）、薄丘尼（umberto boccioni）、卡拉（carlo carrà）
**：賈柏（naum gabo）、康丁斯基、利西斯基（el lissitzky）、馬勒維奇（kasimir malevich）、塔特林（vladimir tatlin）
風格派（de stijl）：都斯博格（theo van doesburg）、蒙得裡安（piet mondrian）
雕塑：馬諦斯、布朗庫西（constantin brancusi）
攝影：畫意攝影主義（pictoriali**）、純粹攝影（straight photography）
19世紀的發軔
現代藝術是從西方開始的，最先是繪畫和版畫，然後在19世紀中期擴充套件到其他的視覺藝術上，如雕塑和建築。到了19世紀末期，一些對現代藝術有重要影響的運動開始出現：以巴黎為中心的印象派，以及最初從德國開始的表現主義。
現代藝術受到的影響來自很多方面：比如接觸到東方的裝飾性藝術，尤其是日本版畫；泰納（j. m.
w. turner）和德拉克羅瓦在顏色上的創新；還有像米勒等畫家的作品中可以看到有更多描述日常生活的主題。當時對藝術的普遍觀念認為，藝術應該精確地描述事物，而且必須企圖表現出其理想的樣貌。
因此當時最成功的畫家如果不是接受委託，就是透過舉辦大型畫展來進行創作。**也會資助畫家，並且定期舉辦展覽。
於是跳脫理想化與精確描述的藝術，就不只是一種藝術路線的改變，而是社會和經濟狀況造成的結果。
這些新的運動並不必然將他們自己視為一種進步前衛或者個人藝術的解放。相反地，他們認為他們才是再現了所謂的真實與普世價值。印象派畫家說人們並沒有看到物體，而是看到那些物體反射出的光，因此畫家必須在自然的光線下而非在畫室中作畫，並且捕捉那些光線帶來的效果。
印象派藝術家自己組成了一個團體來推廣他們的作品，儘管內部關係有些緊張，他們還是能夠集結起來舉辦了一些展覽，然後他們的風格又被其他國家的藝術家所接納。這些因素都促使大家相信這是一個「運動」。從建立起一套藝術方法、逐漸形成一股風潮、到最後獲得國際性的接納，這個過程將在每個現代藝術運動中不斷被重複。
20世紀初期
2023年-2023年，在法國巴黎，梵高、高更和塞尚的作品，首次大規模公開展覽，20世紀的現代藝術發展，約始於2023年，20世紀的第一個十年中興起的藝術運動有野獸派、立體主義、表現主義和未來主義。
第一次世界大戰造成了這一階段的終止，不過也因此開始了一些反戰運動，比如達達主義和杜桑（marcel duchamp）的作品以及超現實主義。另外像風格派（de stijl）和包浩斯學派也影響到日後關於藝術、建築、設計和藝術教育之間關連的發展。
在2023年的軍械庫畫展（the armory show）中以及隨著第一次世界大戰移民到美國的歐洲藝術家，現代藝術被介紹到了美國。不過要到第二次世界大戰結束以後，美國才成為新興藝術運動的重要地點。2023年代和2023年代出現的藝術運動有抽象表現主義、普普藝術、歐普藝術和極簡主義；2023年代和2023年代則出現了地景藝術、表演藝術、觀念藝術和照相寫實主義。
大約在這個時期，有些藝術家和建築師開始揚棄「現代」的觀念，並創作典型的「後現代」作品。
從後戰時期開始，越來越少藝術家使用繪畫來作為他們主要的創作媒介，有越來越多人使用大型的裝置和表演。從2023年代開始，新**藝術（new media art）變成了一個藝術類別，有越來越多的藝術家在實驗一些科技媒介來創作，比如影像藝術（video art）。
4樓：彼岸花等我
歐洲「青騎士」派；
西方現代戲劇中的「荒誕派」；
中國京劇中的「梅派」；
.西方現代主義美術派別有哪些
5樓：牙牙的弟弟
野獸派，立體派，未來派，達達派，表現派，超現實主義，抽象主義，波普藝術等。
1、野獸派
又稱野獸主義(fauvi**)，是自1898至2023年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期裡聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。
野獸派畫家熱衷於運用鮮豔、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。
2、立體派
立體派是西方現代藝術史上的一個運動和流派。又譯為立方主義，2023年始於法國。這個名稱的出現含有偶然性。
立體主義的主將是p·畢加索和布拉克。畢加索的油畫《彈曼陀鈴的少女》(1910)，被認為是包含了立體主義因素的作品。《立體派》由人民美術出版社出版，作者王端廷 。
3、未來派
未來主義畫派（簡稱未來派）(futuri**)，現代文藝思潮之一，是由義大利詩人菲利波·托馬索·馬裡奈締（filippo tomasso mari***ti)作為一個運動而提出和組織的。
馬裡奈締於2023年2月在《費加羅報》上發表了《未來主義的創立和宣言》一文，標誌著未來主義的誕生。
2023年至2023年廣泛流行於義大利。第一次世界大戰期間傳佈於歐洲各國。以尼采﹑柏格森哲學為根據認為未來的藝術應具有"現代感覺"並主張表現藝術家進行創作時所謂"心境的併發性"。
4、超現實主義
超現實主義是一種現代西方文藝流派。兩次世界大戰之間盛行於歐洲，在視覺藝術領域中其影響最為深遠。
致力於探索人類的潛意識心理，主張突破合乎邏輯與實際的現實觀，徹底放棄以邏輯和有序經驗記憶為基礎的現實形象，將現實觀念與本能、潛意識及夢的經驗相融合展現人類深層心理中的形象世界。
認為，現實世界受理性的控制，人的許多本能和慾望受到壓抑，能夠真正展示人心理真實和本來面目的是現實之外那絕對而超然的彼岸世界，即超現實的世界，這就是人的深層心理或夢境。
打破理性與意識的樊籬，追求原始衝動和意念的自由釋放，將文藝創作視為純個人的自發心理過程，這些都是其基本特點。
5、抽象主義
全稱抽象表現主義，是指一種結合了抽象形式和表現主義畫家情感價值取向的非寫實性繪畫風格。抽象表現主義發展於20世紀40年代中期的紐約，蓬勃於20世紀50年代，為紐約畫派（new york school）領導下的時代風潮。
該運動存在著多樣的繪畫風格，畫風多半大膽粗獷、尖銳且尺幅巨大。畫作色彩強烈，並經常出現偶然效果，例如讓油彩自然流淌而不加以限制。
該運動最突出的重量級人物為傑克遜·波洛克（jackson pollock，1912—1956），與抽象表現主義密切相關的一個詞語——行動繪畫（action painting），即是從他發表的宣言中所誕生。
波洛克將流質的油彩和塗料，利用潑、滴、灑等方式在表現在畫布上；他常藉由單色的不透明油彩在畫布表面上製造出鏤空纏繞的花邊網孔，來達到傳統油畫中的透明表現。
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第一，現代藝術 是西方20世紀以來的占主導地位的藝術形態。從20世紀初開始，隨著西方社會進入現代時期，出現了與古典藝術和近代藝術不同面貌的現代藝術，它的突出特徵是在藝術形式上不再以寫實的風格為主，而是體現藝術家個性的觀念和形式語言，並且形成了許多藝術流派，一個時期以某種藝術流派為主導。如我們比較熟悉...
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