1樓：木憶·安瀾
時尚舞蹈，在於情感的宣洩，而傳統舞蹈則在於動作的精益求精
2樓：匿名使用者
你這問題問的略大，沒有上萬字表達不清楚
傳統舞蹈與現代舞蹈的區別和聯絡
3樓：匿名使用者
一、「中國古典舞」與：中國民族民間舞「的審美選擇
在現代化轉型時期中國舞蹈人同樣面臨著傳統與現代、民族化與西化、本土化與全球化的衝突與焦慮。對此，羅辛在《世紀初的思考——社會轉型期的中國舞蹈》中做了集中論述。他從比較美學與比較藝術學的角度回顧了「五四」以來中國戲曲、中國畫和中國舞蹈的發展歷程，認為中國舞蹈不應該在追求「原汁原味」的口號下古董化。
他雖反對「歐美文化中心論」，但強調審美趨同性和從傳統形態向現代形態轉性的「中西融合」說。和羅辛觀點不同的韓謹和錢正喜等人則更強調中國傳統。韓謹的《「結合課」——建立中國古典舞的最佳選項》認為，遵循傳統文化的審美原則來建構和復興中國古典舞是時代向我們提出的迫切要求。
錢正喜則更自轉性的**視線，認為沉積著我們民族「圓流週轉」的美學時空觀和「得意忘形」的人體審美觀以及「虛實相生」的美學表現手法的戲曲舞蹈是中國「中國古典舞」最直接的源泉與滋養。也是從藝術本體論出發的翁士暉卻認為中國古典舞是獨立的種類，「純舞蹈」才是它的本質內涵。而中國古典舞中沉積的戲曲行當色彩卻妨礙了中國古典舞的動態邏輯表現。
「身韻」的出現才改變了中國古典舞語言表達上的窘境，從而強調中國古典舞動態語言「中性化」趨向。
對於民族民間舞的美學**是本年度的一個亮點。這反映了舞蹈美學家們在經濟全球一體化的程序中，在民族性和世界性的矛盾悖論中堅持「民族性」為主導的理性自覺。張種麗在《民間舞原生態與現在語境的整合及迴歸》中認為，「元素教學」發對原生態的民間舞進行了「革命性」的美學整理，促進了中國民間舞「學院派」的形成。
但「元素教學」發卻對民間舞原生態的整理狀態有著明顯的「肢解」和「弱化」之跡象。強巴曲傑、李倩、莫德格瑪、吳維、李濱英等對各舞蹈文化區的民間舞蹈進行了審美**，在似乎是不知秦漢還是魏晉的沉醉中體現了對本民族舞蹈的強烈摯愛和整理本民族舞蹈的使命感。強巴曲傑在《藏族舞蹈審美特徵略探》一文中**了藏族舞蹈的審美特徵，從而在繼承和發展創新藏族舞蹈中，更好的把握古老民族的美學理想。
莫德格瑪的《遊牧民族舞蹈文化溯源》則對內蒙古地區的巖化舞蹈圖象做了描述分析。這些巖化圖象中的舞姿情態鮮活生動的體現了內蒙古民族的審美風尚，珍貴的史料畫卷是內蒙古民族的舞蹈之母。作者認為無論社會如何變革，這樣的舞蹈文化很難脫離本民族的舞蹈特色。
這種貌似民族本位論的觀點體現的應該說是一種難能可貴的民族自信心。李倩的《從娛神到娛人以樂身到樂心——楚樂舞的藝術特徵及其歷史嬗變》論析了楚樂舞的基本型別、獨特功能、審美特徵、創新意識以及對漢唐樂舞的深刻影響，指出楚人的進取、開放，不厭追新逐奇的創造而使楚樂舞獨步古今。向開明、嚴德善的《太極氣韻與朝鮮舞蹈韻律》闡釋了朝鮮舞蹈之「韻律」的體現與中國太極「氣韻」相近相當，體現出和諧、起伏、謙讓、含蓄的審美特徵。
現代舞 流行舞到底有什麼區別
4樓：仁昌居士
現代舞、流行舞區別為：時代不同、目標不同、屬性不同。
一、時代不同
1、現代舞： 是20世紀初在西方興起的一種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。
2、流行舞：是20世紀50年代後的舞蹈創作和表演。
二、目標不同
1、現代舞：主張擺脫古典芭蕾舞過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
2、流行舞：追求鮮明的藝術形象和豐富的民族審美情趣，反映中國當代火熱的社會生活和時代性的精神風貌。
三、屬性不同
1、現代舞：更具有藝術的本質屬性，更以藝術家個性化的表達，即思想和藝術的技術方式。達到藝術品相的系統性和極至的單純，追求獨特性、先鋒的前衛性。
雖關心當下、社會性的一切問題，但不與主流為伍。
2、流行舞：更具時代的當下及時性，更具傳統和當下現實的關係性，更為傳統的即得意義，更符合大多數人的娛樂需求。
5樓：不想動筆
我個人覺得可以從起源背景和表演形式來區分。
街舞是起源於街頭嘻哈文化，我覺得即興的感覺比較強，具有強烈的直接的情感宣洩力量。表演自由而富有刺激性，動作也不拘形式，場地自由。屬於激情，快感，自由，流行一類。
現代舞一樣屬於大眾，不過起源於德國，德意志向來是比較嚴謹的。現代舞更強調精神層面的表達，對肢體語言有高度要求，表演形式雖然也不拘一格，大膽創新，但是我覺得表演指向性還是要很明確，情感，心理刻畫會比較細膩，準確。屬於品位，深度，實驗，革命型別。
全憑感覺，專業人士下面補上。謝謝！
6樓：芒痴瑤銀州
1、現代舞在以往，有許多舞蹈界的老前輩對它的定義還在舞種和時間的概念上有分歧。最近的《舞蹈雜誌》中被界定它是個舞種。它是在西方芭蕾的改革中釋放出來的，因為芭蕾是很科學，動作機械，沒有生氣，追求人性解放的西方藝人們，想要擺脫芭蕾規格的束縛就創造了現代舞。
它是在芭蕾的基礎上發展起來的，它被分成五大體系，沒有深厚舞蹈功底的人是沒法學習的
2、流行舞它是個比較寬泛的定義，他不是指某一舞種，而是將現今世界上時尚、流行、人們喜愛的舞蹈風格的舞蹈歸到一塊簡稱為——流行舞
以上只是我個人所瞭解的理論知識，如有表述不當的地方，請大家指正！請大家一起關於這個話題發表一下自己的觀點吧！
舞臺上的舞蹈與民間舞蹈的關係 30
7樓：匿名使用者
民間舞蹈
folk dance
產生和流傳於民間、風格鮮明、為廣大群眾喜聞樂見的舞蹈。它反映人民的勞動、鬥爭、交際和愛情生活。
不同民族和地區的民間舞蹈受生活方式、歷史傳統、風俗習慣、民族性格、宗教信仰甚至地理和氣候等自然環境的影響而顯現出風格特色的明顯差異。民間舞蹈也具有它的共同特點:①自娛性。
動作步法比較單純精煉,易於為廣大群眾所掌握。在家族，村寨中以言傳身授的獨特方式繼承流傳，其表演性質常常和群眾性的自娛活動緊密相連。許多種類的民間舞蹈都可以形成成千上萬人的大型舞會。
②即興性。民間舞蹈動作姿態的規範性較弱，可變性較強，在大體一致的步伐、動作、節奏、韻律下，不同舞蹈者可做各種即興的發揮。③穩定性。
由於其常在特定範圍內流傳，受外界影響甚少，雖在不斷變化發展中，但其風格特色相對比較穩定，改變緩慢。
民間舞蹈是專業舞蹈創作主要素材**。各國封建社會的宮廷舞蹈、各國各民族的古典舞蹈、劇場歌舞和舞會舞蹈，都和民間舞蹈有著不可分割的聯絡。經過專業工作者加工，運用在芭蕾中的穿插性民間舞，被稱為「性格舞」。
中國的戲曲舞蹈和新的創作舞蹈中，也大量地吸收了各種民間舞蹈。同時，民間舞蹈仍然獨立存在於自己原有的範圍內，沿著自己的途徑世代相傳。中國各民族各地區都有各自的民間舞蹈，歷史悠久，形式多樣。
其共同的特點是：載歌載舞，多用道具，自由生動的表演形式和藉助故事傳說，形象鮮明生動，內容與形式緊密結合。
舞蹈學與舞蹈表演的區別,藝考中舞蹈學專業與舞蹈表演專業有什麼區別
1 重點不同 舞蹈學偏重於 理論 舞蹈表演偏重於表演 演出。2 要求不同 舞蹈學是屬於舞蹈理論，沒有舞蹈基礎也可以學的，但可能會加入一些簡單的舞蹈課，比如芭蕾形體或古典身韻。舞蹈表演專業培養具有良好的舞蹈素質，掌握舞蹈藝術的基本理論與基本技能和一定的舞蹈創編能力，以及能演 能教 能編 能導的應用型高...
書法與舞蹈有什麼關係，書法與舞蹈的關係
在藝術的群族裡，樂與舞密不可分，中國古代一個 樂 字常常包括了 舞 在內，所以稱 樂舞 在西方，著名的舞蹈家鄧肯也認為舞蹈是 的視覺化身 那麼在中國，書法與舞同樣包含著相應相融 相似相通的審美關係。唐代大書法家張旭見公孫大娘劍器舞而悟筆法，書法家懷素的草書 圓而能轉，字字合節，同 桑林 之舞也 這種...
與舞蹈有關的詞語,有什麼形容舞蹈的詞語？？？
1 歌樓舞榭 拼音 g l u w xi 解釋 榭 建築在高臺上的房屋。為歌舞娛樂而設立的堂或樓臺。泛指歌舞場所。出處 唐 呂令問 雲中古城賦 歌臺舞榭，月殿雲堂。舉例造句 凡昔日之歌樓舞榭，弱柳妖桃，如洪水淹沒，百不存一矣。2 長袖善舞 拼音 ch ng xi sh n w 解釋 袖子長，有利於起...