1樓:養生小知識天天分享
二者具有相關性。具象藝術中多多少少含有抽象因素,抽象藝術中也有個離不開的聯絡,可以說你中有我,我中有你,密不可分。
2樓:祥子的好心情
兩種藝術形式的出發點不同,抽象繪畫是以直覺和想象力為創作的出發點而具象表現繪畫是一種繪畫的可能性,感受生活,用感知發現道理,從運動中發現靜止。
3樓:神關
所有的藝術形象都是「具象」的,所有的藝術內容都是「抽象」的。藝術形式裡的具象、印象、抽象、無像在絕對意義上只是「具象」的程度不同而已。
繪畫藝術的特點是什麼
4樓:life無明小魚
繪畫藝術具有以下主要的特點:
1、二維空間上創造出三維空間
繪畫是在二維空間上,依靠明暗和形象結構表現物象的凹凸,造成立體幻象,令觀者感到物、象是立體的。並通過物象大小、遮擋關係、透視變化和色彩變化、虛實等手法,造成深遠的空間效果。
2、不同畫種的藝術美
各種繪畫因工具材料和技法等因素,形成各畫種獨特的藝術趣味和畫家駕馭藝術語言的功力美感。中國寫意畫,是利用宣紙吸水的敏感性和洇暈墨色的藝術效果,講究線條要有力透紙背的力度美,用墨具有變化和厚重感,筆墨構成氣韻生動。
油畫,講究色彩要有渾厚、凝重和豐富、和諧的美感。版畫講究「刀味」、「木味」等和印製的美感。水彩畫講究水、色彩和筆法形成的明快、清麗、水分豐潤的藝術美。
擴充套件資料
繪畫文化
中國繪畫藝術歷史悠久,淵源流長,經過數千年的不斷豐富、革新和發展,以漢族為主、包括少數民族在內的畫家和匠師,創造了具有鮮明民族風格和豐富多采的形式手法,形成了獨具中國意味的繪畫語言體系,在東方以至世界藝術中都具有重要的地位與影響。
中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和巖畫,原始繪畫技巧雖幼稚,但已掌握了初步的造型能力,對動物、植物等動靜形態亦能抓注主要特徵,用以表達先民的信仰、願望以及對於生活的美化裝飾。
先秦繪畫己在一些古籍中有了記載,如周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰國漆器、青銅器紋飾,楚國出土帛畫等,都己達到較高的水平。
秦漢王朝是中國早期歷史建立的**集權制大國,疆域遼闊,國勢強盛,絲綢之路溝通著中外藝術交流,繪畫藝術空前發展與繁榮。
尤其是漢代盛行厚葬之風,其墓室壁畫及畫像磚畫像石以及隨葬帛畫,生動塑造了現實、歷史、神話人物形象,具有動態性、情節性在反映現實生活方面取得了重大成就。其畫風往往氣魄巨集大,筆勢流動,既有粗獷豪放,又有細密瑰麗,內容豐富博雜,形式多姿多彩。
5樓:男人
繪畫與美術其它門類的根本區別,是作品的平面性。從欣賞角度,繪畫藝術具有以下主要的特點:
1.二維空間上創造出三維空間
繪畫是在二維空間上,依靠明暗和形象結構表現物象的凹凸,造成立體幻象,令觀者感到物、象是立體的。並通過物象大小、遮擋關係、透視變化和色彩變化、虛實等手法,造成深遠的空間效果。
2.再現性繪畫描繪的精確性與表現性繪畫展現主觀世界的多方面性
長於描繪是傳統繪畫的藝術特點。
再現性繪畫描繪的精確性,可以達到亂真的地步。如本課圖版選印的《有鮭魚塊和檸檬的靜物》中,可以感受到所畫物象形體質感的逼真性。雖然隨著不重形似的中國寫意畫和西方現代繪畫的興起,精確的描繪已不被人們所重視,但商品廣告和工業設計、建築設計的效果圖仍然體現著繪畫這一特點。
與再現性繪畫相反,表現性繪畫則是著眼於表現主觀世界。不僅表現主觀心態、思想哲理,還可以描繪幻想、夢境,如《錯誤的鏡子》。有些表現性繪畫排除描繪的技術性,但它必須有感人的藝術魅力。
其藝術魅力,在於形式的獨創性,手法的新穎性,造型給人視覺衝擊的強烈和形式美感。
3.不同畫種的藝術美
各種繪畫因工具材料和技法等因素,形成各畫種獨特的藝術趣味和畫家駕馭藝術語言的功力美感。中國寫意畫,是利用宣紙吸水的敏感性和洇暈墨色的藝術效果,講究線條要有力透紙背的力度美,用墨具有變化和厚重感,筆墨構成氣韻生動。油畫,講究色彩要有渾厚、凝重和豐富、和諧的美感。
版畫講究「刀味」、「木味」等和印製的美感。水彩畫講究水、色彩和筆法形成的明快、清麗、水分豐潤的藝術美。
4.構圖是繪畫的基礎
構圖是對繪畫藝術語言進行組織,使之構成一幅完美的畫。構圖是繪畫藝術的基礎,也是能否表達作者構思和給人以形式美感之所在。從欣賞的角度來講,應注意把握繪畫構圖的以下幾方面:
①賓主關係明確,位置安排得當。例如油畫《開國大典》,***站立於人群前面,居主要地位,身著深色服裝,在明亮天空襯托下顯得突出,並在燈穗的飄向、欄杆透視線的引向和其他人物精神意向的作用下,使觀眾一眼便注意到這一偉大人物和看出所表現的偉大事件。
②構圖結構形式與內容相統一。作品的畫幅和藝術語言的結構形式,是為了貼切地表達內容。例如日本畫《白夜光》表現的是開闊而寧靜的意境,利用長方形畫幅和水平線給人以平靜舒展的心理作用,將樹木沿著條狀帶的結構形式進行組合,弱化個體樹木的顯明性,強化水平線給人的寧靜感。
中國畫《太行豐碑》,畫家用豎幅構圖,將山按方形結構組合,並運用強烈的黑白對比構成一種堅實、敦厚、沉重的巨集大氣勢,與將太行山作為抗敵的歷史豐碑立意相吻合。
③色彩與表現內容的統一。色彩是最富有表情的形式因素,畫面的色調對內容的傳達起到重要作用。例如,《開國大典》色彩富麗明快,《白夜光》色調暗綠、深靜,都與表現內容相統一。
④構圖要符合形式美法則,給人以形式美感。
6樓:環球青藤
1、二維空間上創造出三維空間
繪畫是在二維空間上,依靠明暗和形象結構表現物象的凹凸,造成立體幻象,令觀者感到物、象是立體的。並通過物象大小、遮擋關係、透視變化和色彩變化、虛實等手法,造成深遠的空間效果。
2、不同畫種的藝術美
各種繪畫因工具材料和技法等因素,形成各畫種獨特的藝術趣味和畫家駕馭藝術語言的功力美感。中國寫意畫,是利用宣紙吸水的敏感性和洇暈墨色的藝術效果,講究線條要有力透紙背的力度美,用墨具有變化和厚重感,筆墨構成氣韻生動。
7樓:匿名使用者
用無力的色彩向人們展示和反映生活當中的問題----這就是繪畫藝術!
為什麼說**是時間藝術而繪畫是空間藝術?
8樓:匿名使用者
**是時間藝術,因為它並不佔據空間,而只是在一定的時間限度以內,通過一定的時間來表現的。繪畫、雕塑、建築等都必須佔據一定的空間,所以屬於空間藝術。綜合藝術是指在其表現中既需要時間也需要空間的藝術。
**是時間的藝術。每一句唱過去了,就再也無法彌補。必須從一開始就進入最佳狀態,動用整個身體的力量,在時間中將聲音的流線完美地托出、——直到結束。
9樓:美術培訓輔導
繪畫是用筆、用色彩和墨、用線條和光線在紙上進行空間組合,形成空間藝術.
繪畫能向觀眾「一次呈現」作品的整個意旨,在視覺上感染觀眾**是用節奏、旋律、和聲、強弱、速度、音色等手段,在樂器或聲樂上進行組
合,**能夠支配「時間的延續」,通過一段時間在聽覺上感染聽眾。
10樓:匿名使用者
顧名思義 嘛.
**.是時間藝術。.很簡單啊。
假設 只給你一秒時間你 能聽完整一首 普通3分鐘的 歌麼?
必須要聽滿3分鐘你才能全部瞭解. 歌的內容.
ok 所以**是時間藝術..
而 繪畫就不一樣了。 哪怕就看一眼. 你也能看到這樣一些內容。 .色彩. 和 空間。
比如一張白紙. 我說這是 無邊無際的2維空間。 的描繪與表達。 這也可以的。 應為表達的確實就是 這樣.很準確。
那麼我畫個點。 就出現了。 點與面的 交界 空間變成了3維...
我把紙圖成黑的. 我可以說..這是剛才那個點的放大區域性.
這就是繪畫的空間表達。
不知道...幫的到幫不到你。
什麼是繪畫藝術?
11樓:黛妮
一、繪畫藝術是忠實於客觀物象
的自然形態,對客觀物象採用經過高度概括與提煉的具象圖形進行設計的一種表現形式。它具有鮮明的形象特徵,是對現實物件的濃縮與精煉、概括與簡化,突出和誇張其本質因素。
二、基本定義:
標誌設計的形態不可能像繪畫的形式那樣強求形似,而是以圖形化的方式進行組織處理;抓住物件的精神氣質,強化形象的形態特徵,簡化結構的格。
三、表現形式:
目的為取得和諧之美,形成一種單純、鮮明的特徵來呈現所要表達的具體內容。是一種文化和地域的表現,也是傳播資訊的載體,接收物件是廣大的人民群眾。
具有圖形的通俗性與高度清晰的識別性,表現較為自由,充滿個性,容易以清新、明快的視覺形象傳達標誌的神髓而為廣大的人民群眾所接受。
12樓:匿名使用者
指以繪畫藝術為內容和實施手段,對人們進行審美教育,以促進人的心靈淨化和個性完美的社會實踐活動。繪畫是一門運用色彩、線條、形狀,在二維空間再現和描繪人物形象及社會、自然物象的藝術。晉代文學家陸機說過:
「宣揚莫大於言,存形莫善於畫。」在攝影藝術出現之前,繪畫是唯一可以用來存錄各種具體事物和生活現象的具體形狀的手段。繪畫是平面的空間藝術,它與雕塑、工藝不同,不是在實在的三維空間塑造立體的藝術形象,而是在二維空間裡,通過具體的描繪,創造視覺上的空間感和立體感。
繪畫形象完全是虛幻的空間形象,根本就不能觸控到它;而且,觀眾還只能從畫家所選定的某一角度去欣賞它。同時,繪畫是造型手段和色彩手段並重的藝術。繪畫既用造型,又用色彩。
色彩不僅是表現物件的手段,而且它本身還具有豐富的情緒表現力。因此,繪畫這種展示生活本身原有顏色的能力,是其他各門藝術所不及的。
繪畫藝術的審美本質和特徵,決定了它具有以下的美育功能:(一)培育「感受形式美的眼睛」。馬克思在《2023年經濟學哲學手稿》中,在談到「確證自己是人的本質力量的感覺」時,提到要發展「能感受形式美的眼睛」。
繪畫是視覺審美形式的藝術。它依靠形式而存在。它的內容,也是見之於形式的內容。
人們要欣賞繪畫,第一步就是要正確地感受繪畫的藝術形式。所以,構成繪畫審美形式的線條、色彩、結構等,就成了美感愉悅的基礎。傑出的繪畫作品,即是社會的縮影、美好事物的寫照,又是形式美的創造。
因此,當運用繪畫藝術進行審美教育時,就必然會提高人們在視覺上對形式美的感知力、想象力和創造力。(二)具有廣泛的群眾性,能提高人們的審美能力。繪畫有形有色,可以直觀,其形象大多具體生動,易於為人們所感知和理解。
繪畫又是靜止固定的藝術和個體獨立欣賞的藝術。它與**、戲劇、電影那種在公共場合集體欣賞不同,不受演出(放映)時間的限制,不受他人的影響,在審美選擇上有著較大的隨意性,愛看的則可多看幾眼,甚至停下來反覆鑑賞,細細品味,不愛看的則可一瞥而過。這一特點使繪畫具有廣泛的群眾性。
一般說來,不論年齡長幼,也不**化程度高低,各種層次的人對繪畫藝術都樂於欣賞。不說通俗性較強的***老少皆迷,年畫、掛曆家家戶戶爭相選用,就是美術館裡展出的各種繪畫作品,也引來大量不同層次的觀眾紛紛前來觀賞。繪畫藝術不但可以豐富生活、美化生活,而且通過不斷的審美實踐,使人們的藝術審美能力得到相應的提高。
(三)可誘發人們美好的情感,陶冶高尚的情操。繪畫將抽象的情感寓於具體的形體之中,人們開始感受的是形體,然後才從感性的形體之中去領悟蘊含在其中的審美情感。也就是說,先悅目而後悅心。
繪畫這一傳情特點使它在道德上的淨化力量和在情感上的淨化作用有著別的藝術難以並比的功能。如現代著名畫家蔣兆和的《流民圖》,曾激起廣大人民群眾的愛國主義熱情,加深了對日本侵略者的憎恨,並使日本軍憲當局感到極度的恐懼。又如俄羅斯偉大畫家列賓,他在觀賞《龐貝城的末日》這幅畫時,竟激動得哭出聲來。
中國花卉畫家喜歡描繪四君子「蘭、梅、竹、菊」和「歲寒三友」(鬆、竹、梅)之類的形象,在畫中寄寓畫家的情懷、理想和品格,因而能在經久的潛移默化中誘發人們美好的情感,陶冶高尚的情操。(四)幫助人們認識社會生活的本質。繪畫所描繪的藝術形象,是滲透著藝術家的理性情感的形象,是強烈的情感和深刻的理性二者交融在一起的化合體。
尤其在一些充滿社會責任感的優秀藝術家所創造的形象裡,理性的因素更是自覺地規定了情感的趨向,正是這種積極的理性因素使繪畫的藝術形象具有一種特殊的生命力。例如,西班牙著名畫家委拉斯開茲所畫的《教皇英諾森十世像》,不僅準確地描繪了教皇的五官形貌和血肉之軀,而且刻劃了教皇的權勢、威嚴、貪婪、**、富有等本質特徵,是人們認識歐洲天主教的神權勢力和宗教影響的很好的教材。又如德國畫家許布涅爾所畫的一群向工廠主交亞麻布的《女織工群像》,恩格斯認為:
「從宣傳社會主義這個角度來看,這幅所起的作用要比一百本小冊子大得多
20世紀後的藝術大師有哪些
js170253143簡直是個藝術白痴!不知從 粘來的答案,還把達芬奇 凡高說成是二十世紀的!急 哪位西方美術史學的好的大師來幫幫忙。19世紀到20世紀都有哪些藝術家?19世紀時期 19世紀中期是現實主義美術蓬勃興旺的時期。法國畫家庫爾貝是現實主義的倡導者,他的代表作 奧南的葬禮 堪稱繪畫中的 人間...
19世紀下半葉到20世紀初,在西方工業文明影響下,中國近代化在經濟,政治,思想文化方面如何艱難起步
經濟 小農經濟逐漸瓦解,洋務運動推動中國的近代化,民族資本主義艱難起步。政治 百日維新主張實行君主立憲制,取代君主 思想文化 學造器物 仿行制度 思想解放 開眼看世界 師夷長技以制夷 師夷長技以自強 維新變法 民主共和 民主和科學 馬克思主義 經濟 自然經濟逐漸解體,其標誌是手工棉紡織業的衰敗 6 ...
19世紀40年代到20世紀初,西方列強對中國發動過哪些主要的
第一次鴉片戰爭 第二次鴉片戰爭 中法戰爭 甲午戰爭 八國聯軍侵華戰爭 鴉片戰爭 1840 1842 第二次鴉片戰爭 1856 1860 甲午中日戰爭 1895 有些時候不把日本算作西方列強 八國聯軍侵華戰爭 1900 最主要有三次 鴉片戰爭 第二次鴉片戰爭 八國聯軍侵華戰爭 1840年6月 1842...