1樓：賀芷秋
現今的電影，拍攝大場面基本都是虛實結合的拍攝方式：現場拍攝時，先動用一部分群眾演員，將他們的動作拍攝、採集之後，再拍攝場景的空鏡，空鏡的拍攝方式要與導演想表達的鏡頭的運鏡方式一樣；後期製作時，再將那部分群眾演員複製為更多的人群，達到人滿的效果，同時用電腦直接製作出一些「演員」，這些演員會比較容易看出是電腦製作的，因為肢體動作的誇張和不和諧很明顯。插一句，更正一下，你說的《達芬奇密碼2》，其實應該叫《天使與魔鬼》。
就《天使與魔鬼》來說，現在梵蒂岡廣場進行空鏡的拍攝，拍攝前當然要拿到拍攝許可。選舉教皇時，一些近景同時能夠展現很多圍觀人群的鏡頭，其實是在影棚裡拍攝的，拍攝出這組鏡頭再與之前拍攝好的空鏡鏡頭相結合，就會有萬人空巷的效果。遠景的群眾鏡頭當然就是電腦製作啦。
庫布裡克拍攝《斯巴達克斯》時，找了8000名群演，在表現一些死亡的鏡頭中，庫布裡克直接把每個群眾演員編號，調整他們躺的位置以及姿勢；張藝謀在拍攝《英雄》時，真的是呼叫了部隊官兵到橫店呀，這些官兵穿著戲服站滿了橫店秦王宮，這種鏡頭現在基本可以用電腦完成了。但是，現如今也有堅持最大限度使用物理特效的導演，那就是前不久上映的《星際穿越》導演克里斯托弗·諾蘭。在拍攝《蝙蝠俠：
黑暗騎士崛起》時，影片最後哥譚市警察與bane的手下混戰那場戲，也是實拍，沒有用到電腦特效，這在現如今動不動就用cg堆人牆的電影工業裡，也算是良心的舉動，人家國外的群演也比中國群演好管理，即便是充當蝙蝠俠和bane打鬥時的背景，也打得很帶勁。
2樓：尓康
有個相關點，國外有歷史復演的各種民間和官方組織，經常舉辦歷史還原活動，對歷史時期和事件進行再現，大到戰爭小到一次街頭演講，這類活動有大批狂熱參與者和愛好者，涉及從中世紀、文藝復興……一二戰甚至科幻作品設定的未來的整個歷史時期，道具、人員、歷史考證、環境佈置、走場演練等環節資源充分，部分影片拍攝時，這些組織和個人積極參與，充當群眾演員，典型如《勇敢的心》，所以既方便拍攝又質量***。每一部都有各自導演的選擇，各自的技術。
3樓：知哥64381倚搶
最近的「我的早更女友」影院上映，很有幸參與了其中一場群演的片段。演員是有的，當時幾百人，每個人都有一份工作餐和一天的工資。只是一個幾分鐘的片段就拍了整整一天。
拍攝的時候是這樣的，基礎的二百多人坐在鏡頭後方，開拍，然後換個角度，群演換位置，繼續之前的動作，再拍，最後整體坐在後面，再繼續之前的動作，鏡頭環繞一週，拍攝，重點在後期剪輯，讓你根本看不出來當時的會場有一半座位是沒有人的，這些完全都是鏡頭給我們的錯覺。