1樓：出租高檔大花轎
大紅少加點墨或署紅加一點墨，你除錯試那種調色滿意你就用哪種調法。
國畫怎麼調色
2樓：末你要
一、調色如下：
灰綠色：三綠+少許
墨墨青色：花青+墨
絳紅色：胭脂+朱膘+少許墨
墨綠色：草綠+少許墨
老綠色：草綠+少許胭脂
褐色：赭石+墨
檀香色：藤黃+朱膘+少許三綠
藍灰色：花青+白粉+少許三青
土紅色：朱膘+少許胭脂
青綠色：草綠+少許酞青藍
胭脂水：胭脂+大量水
硃紅色：朱膘+曙紅
粉黃色：藤黃+白色
綠色：草綠+翡翠綠
青藍色：石青+酞青藍
淡橘紅色：朱磦+少許曙紅
二、彩色國畫顏料分配：
草綠：70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一；
汁綠：80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色；
老綠： 草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉；
三綠：石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠,五綠等,三青,四青等色彩也是同理；
老赭：朱膘+墨調和而成,接近熟褐色.常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。
3樓：複復的雜雜
草綠: 70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一
汁綠: 80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色.
老綠: 草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉.
檀香色: 約70%藤黃+20%朱膘+10%三綠調配而成.加大量水以後常用來刷背景,也可作為嫩芽和托葉的底色.
米黃: 約70%藤黃+30%赭石,主要用來刷背景,在重彩畫的繪製中打一層米黃底色容易取得色彩和諧.
三綠: 石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠,五綠等,三青,四青等色彩也是同理.
老赭:朱膘+墨調和而成,接近熟褐色.常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分.
胭脂水:胭脂色+大量水調和而成.主要用來複勒線條,曙紅水,花青水等說法同理.
豆綠: 三綠+藤黃+少許酞青藍
墨紅色: 曙紅+稍許墨
赭綠色: 赭石+草綠
古銅色: 朱膘+墨+少許藤黃+少許曙紅
汁綠色: 草綠+藤黃+少許朱膘
灰綠色:三綠+少許墨
芽綠色: 汁綠+藤黃
米黃色: 藤黃+朱膘+少許墨
桔黃色: 藤黃+朱膘
墨青色: 花青+墨
藏青藍: 酞青藍+墨+少許石青
絳紅色: 胭脂+朱膘+少許墨
紫色: 曙紅+少許酞青藍
墨綠色: 草綠+少許墨
老綠色: 草綠+少許胭脂
翠綠色: 酞青藍+藤黃+少許翡翠綠
褐色: 赭石+墨
檀香色: 藤黃+朱膘+少許三綠
藍灰色: 花青+白粉+少許三青
豆沙色: 胭脂+朱膘+少許花青
土紅色: 朱膘+少許胭脂
青綠色: 草綠+少許酞青藍
四綠色: 三綠+白粉
胭脂水: 胭脂+大量水
青灰色: 花青+少許墨+白色
藍色: 酞青藍+三青
硃紅色: 朱膘+曙紅
紫青色: 胭脂+少許酞青藍
粉黃色: 藤黃+白色
綠色：草綠+翡翠綠
赭紅色：朱磦+墨+少許曙紅
土黃色：墨+藤黃+朱磦+微量三綠
青藍色：石青+酞青藍
淡橘紅色：朱磦+少許曙紅
赭黃色：藤黃+少許赭石
暖灰色：淡土紅色+少許墨（畫鴿子暗部顏色）
粉紫色：胭脂+白粉＋少許酞青藍
4樓：匿名使用者
國畫用色(參考)
上色的薄厚問題：
傳統認為顏色應薄上，但是要表現出厚重的感覺，往往一遍遍用較薄的顏色反覆上色，最終形成一種多層疊加的厚重效果。薄上色法可以說最好是把握在用絹畫時，手放於絹面之上撫摸畫面不覺有色的粗糙感，而還能清晰地感覺到絹絲的經緯。我們今天看到的許多古畫上，都有著細膩而厚重的色彩，顏色的質地很細。
其實這裡還要說明一點，重彩中的重，是厚重的意思，而不是厚厚的顏色。所以不是畫的顏色越多，越是符合重彩的需要。今天隨著巖彩畫的興起，有些畫家追求色彩的厚畫法，向油畫一樣的做肌理，這又是另一種手法，但是這僅限於巖彩畫使用較多。
在今天大部分繪畫中，還應該是厚薄結合比較好，在我的畫中就是盡力在嘗試厚塗與薄畫結合使用。
在國畫中，特別是工筆畫中，白色使用的概率還是比較高的。但是它並不是為了增加厚重感。白色可以用於畫領口、袖口；衣服上的圖案；土裙（就是仕女最下面穿的裙子）；以及和其它顏色混合出的膚色等等……
厚重感在前面已經提到，它是多層疊加出的效果，而不是簡單的通過加白達到的，國畫中的白要小心使用，鋅鈦白（錫管裝的）中的膠性很大，一旦畫上就不好去掉，所以要十分慎重。特別是蛤粉（粉末狀），這種顏色在使用中十分不穩定。在加膠時，只要蛤粉一溼立刻變得十分透明，但是在顏色完全乾透以後又顯得特別的白，在染時要全憑經驗十分不易。
因為白色是覆蓋性色彩，所以在使用時多使用勾填法，留出墨線貼著線的邊緣完成塗色，要做到色不壓線、色不離線。在畫一些工筆的白花時，有時需要用薄塗法淡淡的罩幾遍白色，然後在用曙紅或豆綠分染，就形成了白花潔白、明亮的效果。用化學合成的顏色會有許多雜渣，大家可以先用少量水把色調開，過幾分後倒上面的顏色用，這樣顏料中的渣就沒有了。
畫工筆時最好少調色，幾種色調在一起，顏色也會灰，儘量用原色。用花青色時最好加點墨，可以去火氣。畫白色時，可以加入少量珍珠粉〔最好過期的，要不費用太高〕，這樣的白色很白，有光澤。
傳統國畫顏色介紹：
石色（不透明色）：石色即是礦物質顏色，石色除了使用在繪畫中，還應用於壁畫、建築彩繪等地方。在我國古代，畫家們有一套十分系統而完整的使用石色的方法，但隨著明、清畫家對工筆繪畫的認識逐漸淡薄，所以，傳統制造石色的方法幾近失傳。
今天有許多學者到日本學來了當年日本人從我國學去的制顏色方法，才有現在較為豐富的品種供畫家使用。
書法石色主要包括：硃砂、朱磦、石青、石綠、雄黃、雌黃、石黃、黑石脂、雲母粉、蛤粉、赭石、土黃、珊瑚粉和其他寶石類顏料粉以及新研製出的高溫結晶顏料等。
需要說明的是：石青與石綠一般分類較細：分成頭青、二青、三青、四青等頭青色最重，四青色最淺，石綠同理。
水色（透明色）：水色主要是由一些天然植物為主材料，配以少量動物質材料、礦物質細粉顏料組成。石色與水色一般是相互結合著使用於國畫中，已達到濃淡相間、虛實相生的豐富效果。
水色主要包括：朱磦、胭脂、西洋紅、藤黃、赭石、花青、水彩色與丙烯色等。
1、朱磦是硃砂最細的形態，所以有些畫家在使用時以薄塗法來形成水色透明的顏色效果。
2、西洋紅：在國畫色中的名目較多，又叫做曙紅、牡丹紅等。
金屬顏料：畫家使用金屬顏料由來已久，最早是在唐朝。金屬顏料主要是金箔、金粉；銀箔銀粉。金箔一方面使用在背景上，另一方面主要是使用在區域性貼金。
金箔有四個品種：
紫赤金（略帶紅色）：主要貼寺廟中的佛像。
庫金（足金金箔）：繪畫中常用，往往是98%的純金和2%的純銀合成。
大赤金（略帶黃色的金）：又稱冷金，70%的純金，相當於18k金。
田赤金（呈淡黃色）：相當於14k的金。
銀色相比之下不是太常用，故不細說。
1、畫黑的顏色有幾種辦法，一種是用淡墨一遍一遍的上，直到達到黑的效果為止。畫時注意，要是想達到黑色偏暖的話就用油煙墨；想要發冷的黑的話用松煙墨。另一種是厚塗法，用國畫色（上海馬利牌顏料）中的黑色，塗幾遍就能達到很黑的效果。
在絹上尤其明顯。（這可是祕密噢）
2、現在許多畫家抱怨赭石色不好用，與墨或花青調好後會形成沉澱，幾乎每一種赭石都會有或多或少的這樣的現象。其實不是顏色的問題，而是對顏料效能不瞭解，赭石基本上其中的礦物質還是較多的，這和植物色的花青是無法調和的，兩者不容；同理，赭石與墨也就不可能調和了，這不是顏料的問題。正確的使用方法是：
把顏色分開使用就會自然調和，即先上赭石，再等幹了往上疊加其他的顏色，這樣就不會出現「出渣子」的現象了。
3、從我的經驗上看，水彩顏色是可以使用的，但是要注意要用效能較穩定的水彩顏色，比如日本的、英國的，如果怕在裝裱時「跑」可以在水彩色中稍加一些膠就可以了。另外還可以用丙烯顏色，效能也很好，但是要注意丙烯色中的膠性較大，如果顏色畫錯了，顏色幹後就無法洗掉了。
天雅礦物色、新巖、水乾的使用方法
礦物色、新巖、水乾的使用方法其實很簡單，只要兌上膠液即可作畫。
國畫牡丹這個深顏色的深紅色的怎麼配方
5樓：
用三青調花青，畫時再用筆尖調墨點厾牡丹花瓣根部，每瓣根部深藍，瓣尖淡藍即可。
國畫暗紅色牡丹牡丹怎麼配色，花心用什麼色？
6樓：微光
筆肚蘸曙紅或大紅，或上部曙紅下部大紅，暗紅色牡丹需要在筆尖蘸較濃的胭脂，花心用濃的藤黃，半乾時再點，不然會洇。
還可以參考《跟徐湛學國畫》，講解很詳細
中國畫顏料調色標（什麼顏色加什麼顏色=什麼顏色） 5
7樓：浮若
1、豆綠:藤黃+少許酞青
藍2、葡萄紫:花青+曙紅或花青+胭脂
3、墨紅色:曙紅+稍許墨
4、青灰色:花青+少許墨+白色
5、赭綠色:赭石+草綠
6、藍色:酞青藍+三青
7、古銅色: 朱膘+墨+少許藤黃+少許曙紅8、硃紅色:朱膘+曙紅
9、汁綠色:草綠+藤黃+少許朱膘
10、灰綠色:三綠+少許墨
11、粉黃色: 藤黃+白色
12、芽綠色:汁綠+藤黃
13、綠色:草綠+翡翠綠
14、米黃色:藤黃+朱膘+少許墨
15、赭紅色: 朱膘+墨+少許曙紅
16、桔黃色:藤黃+朱膘。
擴充套件資料美術中紅、黃、藍定義為色彩三原色，但是品紅加適量黃可以調出大紅（紅=m100+y100），而大紅卻無法調出品紅；青加適量品紅可以得到藍（藍=c100+m100），而藍加綠得到的卻是不鮮豔的青；用黃、品紅、青三色能調配出更多的顏色，而且純正並鮮豔。用青加黃調出的綠（綠=y100+c100），比藍加黃調出的綠更加純正與鮮豔，而後者調出的卻較為灰暗；品紅加青調出的紫是很純正的（紫=c20+m80），而大紅加藍只能得到灰紫等等。此外，從調配其他顏色的情況來看，都是以黃、品紅、青為其原色，色彩更為豐富、色光更為純正而鮮豔。
（在3d max中，三原色為：紅黃藍）
8樓：只乎者
1、草綠: 70%花青+30%藤黃
，畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。
2、汁綠: 80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色，常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色，絲瓜、黃瓜的用色，根據需要+適當的淺墨。
3、老綠: 草綠中微加墨或微加點胭脂，常用來罩染處於暗部的葉子色彩，薄薄的老綠也可用來渲染反葉。
4、老赭:朱膘+墨調和而成，接近熟褐色，常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部。
5、檀香色: 約70%藤黃+20%朱膘+10%三綠調配而成。加大量水以後常用來刷背景,也可作為嫩芽和托葉的底色。
6、米黃: 約70%藤黃+30%赭石，主要用來刷背景，在重彩畫的繪製中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。
7、三綠: 石綠+白色而得，白色加的越多則就變成四綠，五綠等，三青，四青等色彩也是同理。
8、胭脂水:胭脂色+大量水調和而成。主要用來複勒線條，曙紅水，花青水等說法同理。
葡萄紫：花青+曙紅 或花青+胭脂墨
紅色: 曙紅+稍許墨赭
綠色: 赭石+草綠古
銅色: 朱膘+墨+少許藤黃+少許曙紅汁
綠色: 草綠+藤黃+少許朱膘
灰綠色:三綠+少許墨芽
綠色: 汁綠+藤黃
米黃色: 藤黃+朱膘+少許墨
桔黃色: 藤黃+朱膘。畫黃瓜花、絲瓜花、枇杷果、葫蘆等用色。
墨青色: 花青+墨藏
青藍: 酞青藍+墨+少許石青
絳紅色: 胭脂+朱膘+少許墨
紫色: 曙紅+少許酞青藍。畫葡萄、紫薇花、紫藤用色。
墨綠色: 草綠+少許墨
老綠色: 草綠+少許胭脂
翠綠色: 酞青藍+藤黃+少許翡翠綠
褐色: 赭石+墨檀
香色: 藤黃+朱膘+少許三綠
藍灰色: 花青+白粉+少許三青
豆沙色: 胭脂+朱膘+少許花青
土紅色: 朱膘+少許胭脂
青綠色: 草綠+少許酞青藍四
綠色: 三綠+白粉胭脂水: 胭脂+大量水
青灰色: 花青+少許墨+白色藍色: 酞青藍+三青
硃紅色: 朱膘+曙紅
紫青色: 胭脂+少許酞青藍
粉黃色: 藤黃+白色
綠色：草綠+翡翠綠
赭紅色：朱磦+墨+少許曙紅
土黃色：墨+藤黃+朱磦+微量三綠
青藍色：石青+酞青藍淡
橘紅色：朱磦+少許曙紅赭
黃色：藤黃+少許赭石，畫枇杷果、葫蘆用色。
暖灰色：淡土紅色+少許墨（畫鴿子暗部顏色）
粉紫色：胭脂+白粉＋少許酞青藍
硃紅:曙紅+藤黃（櫻桃、柿子根據需要藤黃用量非常少或不用）
各種顏色+水可以使其變深或變淡
擴充套件資料
中國畫顏料，它一般分成礦物顏料與植物顏料兩大類，從使用歷史上講，應先有礦物、後有植物，就象用墨先有松煙、後有油煙。遠古時的巖畫上留下的鮮豔色澤，據化驗後，發現是用了礦物顏料（如硃砂），礦物顏料的顯著特點是不易退色、色彩鮮豔，看過張大千晚年潑彩畫的大多有此印象，大面積的石青、石綠、硃砂能讓人精神為之一振！植物顏料主要是從樹木花卉中提煉出來的。
參考資料
國畫葡萄用的顏色國畫裡的葡萄顏色怎麼調
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