1樓:匿名使用者
印象派繪畫的三個特點其實就是它在繪畫歷史中的位置及對後世現代繪畫的影響。
第一,表現瞬間真實。印象派語言的出現,是以觀念的改變為前提,這種觀念與庫爾貝式現實注意一脈相承,在放棄追求普遍性和型別化的古典主義藝術理想之後,印象派破除事物具有恆常性的看法,將藝術的觸覺深入到大千世界生生不息的變化之中,以表現瞬間真實為己任。
第二,以光和色彩為表現媒介。印象主義者拋棄了支配歐洲繪畫數百年的固有觀念,將色彩直根與光學研究之新成果所提供的信念中,當下即得地捕捉有某一瞬間的光線作用所造成的色彩印象,致力於表現光源色和條件色,從而表現出大自然在一刻也不停的變化之中所呈現的美。文藝復興以來的歐洲繪畫發展了一種以素描為中心的圖式,這種圖式建立在物體堅實不變的信念基礎上,所瞄準的是結構而不是光線,所看到的是明暗而不是色彩,印象派則將色彩置於畫面的中心地位,又使一切色彩皆從光源色出發,力圖表現出太陽的,真正的光,他們完全打破了戶外蒐集素材,戶內整理加工的風景畫創作模式,多數時候在戶外光線下直接完成作品,同時,他們強調,既然萬物都受太陽照射,那麼,任何一個物件的色彩都不可能是獨立的而必然以周圍物體的反射光為條件,因此,也特別注意反映條件色,正是光源色與條件色,將印象派的畫圈變成了一個統一與色彩中的整體。
第三,突出繪畫的視覺性。印象派追求的「畫其所見」,以描繪藝術家所看到的視覺表象為宗旨,而不強調錶現事物背後的意義。他們以色彩作為光的回聲,建立色彩的和諧,譜寫視覺的**,使繪畫回到了視覺藝術的位置上,不過,對光線與色彩的敏感加深了印象派畫家對大千世界運動的本質的感悟。
印象派藝術對20世紀西方現代藝術的影響
2樓:傻瓜不要愛
親愛的~~~你學校也要寫~~我們也是~~我們應該一個學校的吧~~
3樓:詹沈鍾離喜兒
後印象派(post-impressioni**),從印象派發展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀末,許多曾受到印象主義鼓舞的藝術家開始反對印象派,他們不滿足於刻板片面的追求光色,強調作品要抒發藝術家的自我感受和主觀感情,於是開始嘗試對色彩及形體表現性因素的自覺運用,後印象派從此誕生。
藝術特色:後印象派更加強調構成關係,認為藝術形象要異於生活的物象,用作者的主觀感情去改造客觀物象,要表現出「主觀化了的客觀」。他們在尊重印象派光色成就的同時,不是片面追求外光,而是側重於表現物質的具體性、穩定性和內在結構。
塞尚的畫甚至不顧及透視和人體解剖,只是用各種色塊堆積成一個個似是而非的形態;點彩畫派正相反,他們認為色彩是逐漸過渡的,所以用一個個色點堆砌,即使是一片藍天,也要用各種藍色色點堆積。後印象派為現代油畫的發展起到了奠基的作用。文森特·梵高也是後印象派的代表人物之一。
他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強烈的個性和在形式上的獨特追求,遠遠走在時代的前面,的確難以被當時的人們所接受。作品《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。
然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在**此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感動,心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到梵高豐富的主觀感情中去。
後印象派嚴格來說並不算是一個真正的派別,它主要是指印象派後的一些藝術家雖然曾經做過印象派的通路人,卻走上了一條屬於自己的道路,他們的藝術理論和實踐都不同於印象派,他們不滿印象派過於客觀的描繪世界,停留於對物體表面光色的興趣上。他們主張表現藝術家的主觀世界,認為藝術應當忠實於個人的感受和體驗,無需與客觀真相完全一致,應當以藝術家的主觀情感去改造客觀形象,表現鑄管化的客觀。
影響與貢獻:1、塞尚提出了一個十分重要的藝術觀點,這個觀點奠定了西方現代派的理論基礎。這個觀點就是,藝術不是真實的表現客觀事物的形貌色彩,而是真實的表現藝術家對客觀事物的主觀感受。
塞尚經過長期的觀察和實踐,提出自然的物象都可以概括成圓柱形、圓錐形和圓球形等幾何形。塞尚這種對體積感和空間感的強調,對色彩的巧妙安排和運用,對物體造型結構的處理並有意識地採取變形手法,並尊稱為「現代藝術之父」。
2、後印象派的繪畫對現代諸流派的發展有著重大的影響。他們共同開啟了現代藝術的大門,在他們的創作思想、藝術觀念影響下,二十世紀產生了現代主義藝術的諸多藝術思想,例如:野獸主義、立體主義、表現主義、抽象主義等。
於是,西方繪畫的面貌被徹底地改變了,由客觀再現走向主觀表現。因此,可以說,後印象派畫家在西方繪畫藝術史上完成了一次壯烈的革命。
現代藝術對現代設計的影響
4樓:百度文庫精選
最低0.27元開通文庫會員,檢視完整內
原發布者:燎壓瞪狂歡
西方印象派繪畫,印象派的繪畫風格與特點
誕生於法國19世紀後期的印象主義畫派是西方繪畫史上一個劃時代的藝術流派。代表畫家馬奈 雷諾阿和莫奈等都把 光 和 色彩 作為繪畫追求的主要目的,他們倡導走出畫室,描繪自然景物,以迅速的手法把握瞬間的印象,使畫面呈現出新鮮生動的感覺。因莫奈的 日出 印象 而得名。印象派繪畫是西方繪畫史上劃時代的藝術流...
印象派繪畫的歷史意義,印象派繪畫在美術史上的地位如何,意義如何
意義如下 印象派是19世紀中葉歐洲藝術從現實主義向現代主義過渡的重要階段,印象派畫家以創新的姿態登上法國畫壇,其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫家吸收了寫實主義繪畫的營養,在繪畫中開始對室外自然光的研究和表現。印象派畫家摒棄16世紀以來狹隘的褐色調,倡導走出畫室 去戶外寫生,...
印象派油畫的印象派的繪畫技巧,印象派在美術史上的影響???
1 用筆將顏料直接放在畫布上不作更多的改動稱擺,擺也是油畫基本的筆法之一。2 擺的方法常用在油畫開始和結束時,以較肯定的顏色和準確的筆觸來尋找色彩與形體關係,往往關鍵處只需幾筆就能使畫面改觀,當然下筆前應先做到成竹在胸方可奏效。3 擦 擦是把畫筆橫臥,用畫筆的腹部在畫面鼓擦,通常擦時用較少的顏色大面...