1樓：匿名使用者
古琴曲的特點 以歷史故事為題材的――這類古琴曲的特點是描述一個特定的歷史事件。以《楚歌》為例，《太音補遺》的題解為：「羽至垓下，聞四面皆楚歌聲。
乃夜起飲帳中，作『力拔山兮氣蓋世』之歌別虞姬，至烏江自刎。後人傷之，故作是曲。或曰留侯作，後人增益之耳。
」 《楚歌》這個曲目，最早出現在北宋的《琴曲譜錄》和《琴苑要錄》中，明代不少譜中收有此曲。（下劃線為筆者所加，均為著名的歷史故事。）全曲有兩個突出的主題曲調，一個是表現「憶別」、「泣別」的曲調，很象是從著名的《陽關三疊》曲中借用過來的。
另一個主題音調則似乎在抒發英雄末路、意氣消沉的感慨。這兩個曲調在**進行中不斷髮展變化，最終把全曲推向悲劇的高潮。其它代表曲目有：
《廣陵散》、《胡笳十八拍》、《圯橋進履》、《昭君怨》等。 以隱逸思想為題材的――這類古琴曲可以同時是寫景或寫情的，但主要反映一種超然脫世的具有道家色彩的隱逸思想。以《漁樵問答》為例，《杏莊太音續譜》在題解中說：
古今興廢有若反掌，青山綠水則固無恙。千載得失是非，盡付之漁樵一話而已。」題解中表現出對世事變化無常的反感。
明代的統治者對文人實行殘酷鎮壓，文人常常處於禍福無常的境地，於是認為漁樵的生活值得羨慕，把他們當作隱者的化身來加以歌頌，同時也隱含著對那些趨炎附勢之徒的鄙棄。全曲共十段。其主題曲調「神情灑脫」，多次再現，每次都有發展變化，並在第七段中形成高潮。
此外，在第
七、八段中以連續數聲虛按及用潑刺來摹擬伐木和搖櫓之聲作為這種意境的襯托。末段運用泛音曲調，使人感到餘音繚繞，大可回味，增強了飄逸灑脫的神彩。其它代表曲目有：
《漁歌》、《醉漁唱晚》、《客窗夜話》、《泛滄浪》、《靜觀吟》、《山居吟》、《洞庭秋思》、《酔翁吟》、《酒狂》、《樵歌》、《遁世操》、《歸去來辭》、《耕莘釣渭》等。 「滲透」著儒、道、佛思想的古琴曲――儒家色彩琴曲如：《清淨經》、《孝順歌》、《文王思舜》、《文王操》、《禹會塗山》、《虞舜思親》、《亞聖操》等。
道家色彩琴曲如：《頤真》、《玄默》、《招隱》、《忘機》等。而佛教對琴曲的影響大部分已容入道家思想中，所以沒有開拓出佛樂琴曲的體系，琴曲中的佛曲只有：
《普庵咒》、《釋談章》、《那羅法曲》等幾曲。以琴曲《頤真》為例，《神奇祕譜》在此曲的題解中說：「唐董庭蘭之所作也。
頤，養也。道書謂：『寡慾以養心，靜息以養真。
』」根據這樣的解釋，這個命題顯然是反映道家老莊哲學中的唯心主義觀點。 此曲短小，精煉，不分段。全曲主要由兩部分組成，其第一部分以散音為主，但也夾有少量泛**句，曲調明朗、歡快。
第二部分則純用泛音，旋律在不同音高位置上重複了四次，頗似《梅花三弄》中的用法，曲調是安靜、沉思的，頗像穩重而含蓄地從哲理上對全曲作出總結。以上對古琴題解所作的分類只是初步的**和歸類，因為琴曲題解所反映的內容非常龐大，在分類上的處理並不容易，而且往往一曲中涵蓋了多於一種的可供分類的因素，如《瀟湘水雲》可以是寫景也可以是寫愛國之情的，《漁歌》可以是反映隱逸思想也可以是寫景的。 此外，加之有些古琴曲的題解與樂曲所表達的內容並不一致：
以琴曲《蝶夢遊》為例，其所反映的內容應該是如《五知齋琴譜》中所說的「其音有飄然脫灑，神與物化，想象乎浮空，如在林泉山麓之間，蜂蝶翩翩而忘於形體也」但從樂曲本身卻並不能體會到上述的浮空、忘形情緒，而只是較為輕鬆、愉快的類似蝴蝶翩然而舞的神情。因此在分類時應以樂曲所突出的思想中心為根據，所以琴曲題解的分類還有待作更廣泛更詳盡的研究。 摘自《琴海**世界》
2樓：匿名使用者
古琴特點 散音渾厚 很多古裝電視劇 都聽到古琴的聲音泛音純淨有著繞樑三日之說 梅花三弄就很好的表現總之古琴適合表現心情 我最愛聽 憶故人 推薦你聽下 具體很多清 淡 圓 潤 秀 好多 這些你看著也麻煩 可能沒彈之前很難理解 當你會彈琴之後 就感覺古琴的魅力了
當代著名古琴演奏家各自有何特點？（成公亮、龔一、李祥霆、趙家珍等）
3樓：櫟砂
成公亮善於變換指法，運用這些指法能把聲音處理得細膩豐富，充分表達內心的情感。
龔一老師比較注重琴韻，沉穩，現在加入了一些現代的地方**特色，他的風格我十分喜歡。
李祥霆老師的功底十分醇厚，基本上每次演出都是即興表演，創造力很強。
趙家珍是我認為不夠格冠上演奏家的級別的人。11月底的那次眾古琴演奏家齊聚演出上，曲子後半部分節奏比較快，好多音她根本就來不及彈上去，還有好多的雜音，掐的時候全都是敲擊琴面的聲音，完全聽不到琴音，基礎不好，手法太粗糙，動作的幅度太大。
張子盛老師其演奏風格在主攻九嶷派和虞山派基礎上形成了運指華美、取音純淨、心韻合一的特色。
戴曉蓮老師是幾位老師中的女中豪傑（我認為），功底厚實，她的風格我十分喜歡。
拓展資料
演奏名家-現代
桂世民（金陵派：夏一峰再傳**） 龔一（師承：張子謙、徐立孫等人）劉赤城（梅庵派 師承：徐立孫）成公亮（廣陵派 師承：張子謙劉景韶）
丁承運（泛川派師承：顧梅羹、張子謙）李祥霆（後現代派 師承：管平湖）吳文光（現代派 其父乃吳景略）陳長林（閩派 ）李鳳雲（師承廣陵派張子謙）李天桓（九嶷派師承其父李浴星）朱默涵（師承泛川派顧梅羹，中國第一個古琴碩士研究生）
劉正春（金陵派，師承：王生香、夏一峰、程午嘉等）李禹賢（閩派）吳釗（師承：吳景略）劉揚（廣陵派，師承劉少椿、梅曰強）喬珊（師承：
管平湖嫡傳**王迪）楊青（師承：管平湖嫡傳**王迪等人）戴曉蓮（師承：張子謙）汪鐸（師承：
吳兆基）李金洞（九嶷派 師承：李天桓）
呂建福 （師承：吳兆基，吳門琴派）顧澤長（師承：顧梅羹）王燕喜（燕山琴派）謝導秀（嶺南派）張子盛（九嶷派 虞山吳氏）陳熙珵（師承：
管平湖 吳景略）鄭雲飛(新浙派師承：徐元白)徐曉英（新浙派 師承：徐元白）沈偉巨集（九嶷派 師承：楊青）
4樓：夜半爬窗入你房
龔一老師比較注重琴韻，沉穩，現在加入了一些現代的地方**特色，他的風格我十分喜歡
2.李祥霆老師的功底十分醇厚，基本上每次演出都是即興表演，創造力很強3.戴曉蓮老師是幾位老師中的女中豪傑（我認為），功底厚實，她的風格我十分喜歡成公亮、
5.趙家珍，中國當代著名古琴演奏家、****學院教授。師承古琴大師吳景略先生，啟蒙於龔一先生並得到張子謙、吳文光諸師的精心指教。
她的演奏在繼承傳統中創出新意，深得吳派自然之趣。趙家珍的古琴藝術在中國傳統**界頗有好評，並且多次應邀參加國際上有影響的演出活動，曾被評為"世界一流演奏家"。教學之餘，她還曾為《紅樓夢》、《三國演義》等多部影視片錄製古琴**
5樓：嘴角di微笑
成公亮：他有著圓潤的格調
和豐富的色彩，有著深沉的體驗和鎮定的冥想。他帶著無限的感傷，但又不失天真的心境和平淡的微笑，這一切如果寫成**的話，「秋籟」二字是最理想的曲名。 成公亮就是秋籟。
龔一：比較注重琴韻，沉穩，現在加入了一些現代的地方**特色，他的風格我十分喜歡
趙家珍：師承古琴大師吳景略先生，啟蒙於龔一先生並得到張子謙、吳文光諸師的精心指教。她的演奏在繼承傳統中創出新意，深得吳派自然之趣。
趙家珍的古琴藝術在中國傳統**界頗有好評，並且多次應邀參加國際上有影響的演出活動，曾被評為「世界一流演奏家」。教學之餘，她還曾為《紅樓夢》、《三國演義》等多部影視片錄製古琴**。
張子盛：其演奏風格在主攻九嶷派和虞山派基礎上形成了運指華美、取音純淨、心韻合一的特色。
趙家珍（中國當代著名古琴演奏家）
趙家珍，中國當代著名古琴演奏家、****學院教授。師承古琴大師吳景略先生，啟蒙於龔一先生並得到張子謙、吳文光諸師的精心指教。她的演奏在繼承傳統中創出新意，深得吳派自然之趣。
趙家珍的古琴藝術在中國傳統**界頗有好評，並且多次應邀參加國際上有影響的演出活動，曾被評為「世界一流演奏家」。教學之餘，她還曾為《紅樓夢》、《三國演義》等多部影視片錄製古琴**。
6樓：匿名使用者
偶在斫琴呢，每個名家彈弦的力度不一樣，琴音色也有很大不同，你要對比的仔細聽聽。
7樓：銀兩是個男子漢
我很喜歡龔一老先生的酒狂，真的很喜歡的那種
中國十大古曲 是什麼?
中國十大古琴曲
8樓：森海和你
中國十大古琴分別為：
1.周代「號鍾」（「號鍾」是傳說中周代的名琴，居古代四大名琴之首，此琴音之巨集亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人蕩胸生雲。）
2.春秋「繞樑」（據說「繞樑」是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到「繞樑」以後，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中）
3.漢「綠綺」（相傳綠綺通體黑色，隱隱泛著幽綠，有如綠色藤蔓纏繞於古木之上，因而名為「綠綺」。）
4.東漢「焦尾」（焦尾琴，中國古代四大名琴之一。與其他三張琴相比，「焦尾」琴名直白無華，但其身世非同尋常，皆因此琴系東漢名人蔡邕所創制。）
5.唐代「春雷」（「春雷」為唐代名琴的名稱，制琴世家雷威所作。）
6.唐代「九霄環佩」（「九霄環佩」是古琴中的精品，為盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威製作，是公元756年唐玄宗的第三個兒子繼位大典上用的。）
7.唐代「大聖遺音」（「大聖遺音」琴產生在唐代至德元年，也就公元756年．是李亨皇帝即位後所作的第一批宮琴．由於此時的聽琴人是由盛唐開元、天寶時代過來的。）
8.唐代「獨幽」（靈機式，晚唐。通長120.4公分，琴額寬20公分，琴肩寬21公分，琴尾寬15公分。琴面桐木斵，琴底梓木斵，冠角、嶽山、承露由硬木所制。）
9.唐代「太古遺音」（太古遺音琴是****學院的一件藏品，唐初貞觀年間斫制，長3050px，額寬550px，尾寬350px，****學院藏，師曠式。）
10.明代「奔雷」（奔雷琴明長3190px肩寬475px尾寬390px故宮博物院藏仲尼式。黑漆，小蛇腹斷紋。）
古琴，又稱瑤琴、玉琴、絲桐和七絃琴，是中國的傳統樂器，至少有三千五百年以上的歷史。
古籍記載伏羲作琴，又有神農作琴、黃帝造琴、唐堯造琴等傳說；舜定琴為五絃，文王增一弦，武王伐紂又增一弦為七絃 ；可見古琴文化的源遠流長，博大精深。
古琴有標誌音律的13個徽，亦為禮器和樂律法器。屬於八音中的絲。古琴音域寬廣，音色深沉，餘音悠遠。
自古「琴」為其特指，20世紀20年代為與鋼琴區分改稱古琴。琴有「士無故不撤琴瑟」和「左琴右書」之說。琴位列中國傳統文化四藝「琴棋書畫」之首，被視為高雅的代表，亦為文人吟唱時的伴奏樂器，自古以來一直是許多文人必備的知識和必修的科目。
大量詩詞文賦都中有琴的身影。嵇康《琴賦》雲：眾器之中，琴德最優。
琴不僅僅是一種樂器，更是文人雅士以琴修身養性，乃至以琴靜心悟道的一種精神生活方式。
現存琴曲3360多首，琴譜130多部，琴歌300首。主要流傳範圍是中華文化圈國家和地區，如中國、朝鮮、日本和東南亞，而歐洲、美洲也有琴人組織的琴社。古琴作為中國最早的彈撥樂器，是華夏文化中的瑰寶，是人類口頭和非物質遺產代表作。
目前存見南北朝至清代的琴譜百餘種，琴曲達三千首，還有大量關於琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。隋唐時古琴還傳入東亞諸國，併為這些國家的傳統文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍佈世界各地，成為西方人心目中東方文化的象徵。
十大古曲的梅花三弄，中國十大古曲中的梅花三弄是姜育恆唱的那個梅花三弄麼？
梅花三弄 本為笛簫曲，後改編為古琴曲 此曲系借物詠懷，通過梅花的潔白 芬芳和耐寒等特徵，來讚頌具有高尚情操的人，樂曲前半闋奏出了清幽 舒暢的泛音曲調，表現了梅花高潔 安詳的靜態 急促的後半闋，描寫了梅花不屈的動態。前後兩段在音色 曲調和節奏上然不同，有著鮮明的對比。同曲中泛音曲調在不同的徽位上重複了...
中國古代十大名劍？四大古琴中國四大古琴分別是什麼？
最著名的是齊桓公的 號鍾 楚莊王的 繞樑 司馬相如的 綠綺 和蔡邕的 焦尾 這四張琴被人們譽為 四大名琴 現在，這名揚四海的 四大名琴 已成為歷史的陳跡，但它們對後世的影響並沒有消失。1.號鍾 號鍾 是周代的名琴。此琴音之巨集亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過 ...
中國古代十大酷刑是什麼，中國古代的十大酷刑都是哪些？
剝皮 剝的時候由脊椎下刀，一刀把背部 分成兩半，慢慢用刀分開 跟肌肉，像蝴 蝶展翅一樣的撕開來.最難的是胖子，因為 和肌肉之間還有一堆油，不好分開。另外還有一種剝法，不知道可信度多少。方法是把人埋在土裡，只露出一顆腦袋，在頭頂用刀割個十字,把頭皮拉開以後，向裡面灌水銀下去。由於水銀比重很重，會把肌肉...