1樓：匿名使用者
樓主你好！關於你的問題，很廣，很複雜！建議去網上看看一些油畫教程！
或去書店買些油畫技法的書看看！要想學會油畫！不要怕辛苦，不要怕麻煩！
那樣是沒什麼成長的！有心的話！勤奮也是很重要的，即使我把所有的技法都告訴你！
你只是看過一遍不去練習又有什麼用呢~還不是紙上談兵~
繪畫油畫手法
2樓：黑白思韻
主要是指把油畫的技法運用到繪畫中，比如說色彩罩染，使兩種
顏色通過視覺調和產生第三回種顏色，答它與物理調和派生的第三種顏色雖有相同的色相，但視覺效果不一樣，前者更為深沉，具有珠寶般的光澤。再比如，用寬的油畫筆或扇形筆蘸色後在畫面上輕輕拍打畫面等等。二十世紀
二、三十年代去西方學習油畫的，回來後將嚴格的造型、色彩和油畫的方法運用到中國畫中，出現了不同於古代繪畫的新的風格，也出現了像徐悲鴻、劉海粟、潘天壽，以及後來的張大千等等大師。
怎樣畫油畫 我需要詳細的步驟
3樓：柔情西瓜啊
工具/原料：油畫顏料、鉛筆、橡皮泥、油
、畫架、畫布、圍裙、背景大筆刷、中筆刷、細筆刷。
1、然後用鉛筆把**的主體部分，用淡淡的鉛筆線條，勾畫出來。
2、用大筆刷，把油畫背景鋪上一層。調油畫顏料的技巧，類似調水粉顏料。
3、用大筆刷把深色部分，刷上去。油畫是先畫深色，在疊加上淺色。這和水粉由淺色到深色的過程，大不一樣，因為水粉顏料疊加效果不好。
4、在畫布上鋪上一層淺一點的顏色。
5、用中等筆刷，畫出樹幹。再用細筆刷，畫出樹幹的白色高光。注意遠近關係，虛實關係，冷暖關係。
6、用中等筆刷畫出樹葉。注意樹葉的暗部顏色紅偏棕，亮部顏色紅偏黃，這就完成了，看看效果。
4樓：熱心網友
「油畫畫法步驟一般為先準備油畫工具（畫布、木板、顏料、專用筆、調色盤、畫框），然後選擇描繪物件，接著勾勒草稿與素描稿，最後修正與完善...」
5樓：匿名使用者
油畫是一個講究製作過程的製作工藝，所以他很講究整個繪畫的著作過程。樓上的所說的步驟大致就是這樣了， 現代繪畫的方式已經將這個過程給完全的顛覆了。某種意義上說他們所說的步驟是完全錯誤的。
我打個比方吧 油畫幹到什麼程度可以繼續畫。這個程度大把握是關鍵，不然你的油畫出現的效果就是錯誤的。 你也可以簡單的嘗試直接畫法。
不過如果油畫簡單的可以用幾個步驟來說明的畫。它就真的沒有存在的意義了。多看點書吧~~
油畫的繪畫技巧
6樓：匿名使用者
1、挫 挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆後稍作挫動然後提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結實。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產生多種變化和趣味。 2、拍 用寬的油畫筆或扇形筆蘸色後在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。
拍能產生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過於簡單，也可處理原先太強的筆觸或色彩，使其減弱。 3、揉 揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合後產生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對比，並可起到過渡銜接的作用。 4、線 線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強中鋒般的渾厚線條。
東西方繪畫開始時都是用線造型的，在早期油畫中通常都以精確嚴謹的線條輪廓起稿，坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。
更多的資訊可以去添翼才藝網看看,那上面有關於油畫方面比較專業的資訊
7樓：柳
挫、拍、揉、線這幾個都是油畫的繪畫技巧，但是看你喜歡用什麼來表現，重要的是跟著你的感覺走……其實很簡單。
8樓：ⅰ黑色準男爵
很多，要學會傳統的，而切是運用的很熟練，那必須需要一定的時間去磨合。
9樓：匿名使用者
技巧就是你想怎麼畫就怎麼畫。重要的是表現你的思想，而不是你的技法。
油畫分為幾個流派，繪畫手法有什麼特點
10樓：匿名使用者
油畫的流派分為兩大類。第一類是以客觀的再現為主的創造性作品；第二類是以主觀表現為主的創造性作品。
在第一類中如文藝復興後出現的巴洛克、洛克克、古典主義、學院主義、浪漫主義、現實主義、寫實主義、照像寫實主義、印象主義都是以再現自然為基礎，表現畫家不同的思想與目的。
第二大類，即後印象主義、野獸派、立體主義、未來主義、抽象主義、超現實主義等，它們不再是對客觀物件的真實描繪，而是根據畫家的主觀意圖進行自由創作，它們大多出現在20世紀以後。
11樓：匿名使用者
印象派 後印象派 原始主義 野獸派 立體主義 抽象主義 達達主義和超現實主義
12樓：麴語國雪瑤
一種以客觀的再現為主
一種主觀表現為主
13樓：簡訪皮鴻振
油畫油畫最早起源於歐洲，大約15世紀時由荷蘭人發明的，用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或板上作畫，因為油畫顏料幹後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。油畫適合創作大型、史詩般的鉅作。
成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，現在存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。絕大部分壁畫作品也是用油畫顏料和創作方式製作的。19世紀後期，由於科技發展，許多新材料應用於油畫領域，如丙烯顏料，油漆等。
油畫是以易於油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。
油畫是西洋畫的主要畫種。
油畫的繪畫技法？？？？ 5
油畫繪製的主要技法有哪些？
俄羅斯的油畫繪畫方式的特點…
14樓：蔥卷煎餅
俄羅斯的繪畫藝術，具有悠久的歷史、優秀的傳統，鮮明的俄羅斯民族特點和強烈的現實主義精神。
俄羅斯油畫藝術起步於對歐洲油畫知識的系統學習與引進，凱瑟琳大帝建立起**美術學院，從教學內容到創作標準，都以歐洲的學院體系為榜樣。
到19世紀，在勃留洛夫和伊凡諾夫的代表性作品中，可以清晰地看到與歐洲學院歷史畫創作觀念的緊密聯絡：羅馬歷史戲劇性場面的選擇；宗教故事多人物巨集大場面的呈現……同時，從今天已然形成自己鮮明特點的俄羅斯油畫來回望兩位19世紀的偉大藝術家，一種在後來成為俄羅斯油畫美學品格的東西也在他們的畫面中預示出來：悲愴深沉的主題設計；悲天憫人的情感表現；穩健凝重的構圖設計；深沉厚重的油畫語言。
2023年正式組成了「巡迴藝術展覽學會」，其中的領軍人物列賓、蘇里科夫，尤其擅長曆史畫創作，他們創作的那些結構恢大、形象精湛、筆觸凝重的歷史畫，
進入20世紀，俄羅斯油畫藝術隨著天翻地覆的時代變化而展現出全新的現代性品格；一方面也在與歐美現代藝術之間的意識形態衝撞與美學對立中，在特殊的歷史情境中凸顯了俄羅斯藝術語言形態的獨特品質，所謂「主題性」繪畫，就是在這一歷史背景中逐步從傳統的學院歷史畫和19世紀現實主義風俗畫中演變出來的。
主題性繪畫，顧名思義是以鮮明的作品「主題」設計與表現，區別於其它型別的藝術構思。其畫面主題、多人物組合的特點類似歷史畫，但它以更加鮮明的意識形態定位來表現當代生活的事件與形象，而不是如學院歷史畫那樣侷限於傳統的故事套路；其人物、場景刻畫的現實主義手法與19世紀興起的風俗畫（genre picture）有相同處，但它以更多表現有社會主題、革命內容的形象，而區別於風俗畫停留於風土人情的即景式呈現。因此，在狹義上所謂的「主題性繪畫」的這個「主題」是特指的，即以社會主義的價值觀，表現勞動大眾的理想生活、典型形象、社會貢獻和生活意義。
因此，儘管主題性繪畫在不同油畫家的筆下得到了不同風格的詮釋，但我們今天還是可以在其已經成為經典的作品群中，概括出它的基本特點：社會主義理論構成了它的意識形態；「理想化 + 當代性」是它的創作形態；「典型性 + 寫實性」是它的語言特點。維·米·奧列什尼科夫對革命領袖形象的塑造；阿·亞·普拉斯托夫對軍人形象和集體農莊生活典型的提煉；格·米·科爾熱夫對戰爭苦難與正義、犧牲的詮釋；……可以這樣說，20世紀大部分時間裡俄羅斯美術在世界藝術史中的形象，是由主題性繪畫而標示的。
15樓：匿名使用者
學院派，以寫實主義為主。
繪畫油畫手法，油畫的繪畫技巧
主要是指把油畫的技法運用到繪畫中，比如說色彩罩染，使兩種 顏色通過視覺調和產生第三回種顏色，答它與物理調和派生的第三種顏色雖有相同的色相，但視覺效果不一樣，前者更為深沉，具有珠寶般的光澤。再比如，用寬的油畫筆或扇形筆蘸色後在畫面上輕輕拍打畫面等等。二十世紀 二 三十年代去西方學習油畫的，回來後將嚴格...
畫油畫的工具,材料 和步驟，畫油畫都需要什麼工具和顏料
畫布，亞麻布，當然在硬紙或者木板上畫也是可以的，事實上最早的油畫是畫在木板上的，不管畫布還是木板都要做底否則油會被吸走 畫油畫都需要什麼工具和顏料?我是畫油畫的，我可以告訴你油畫材料，首先畫框 你可以根據尺寸定製畫框或是直接去美術用品店買，然後畫布，也要去美術用品店買油畫布，然後把畫布定到框上，可以...
畫油畫的基本步驟是怎樣的，畫油畫的具體步驟
1 畫素描稿。先勾出一個設想性的草稿，用鉛筆 在紙上畫出大構圖和人物大體表情，然後對照模特進行寫生。畫家在寫生時多以感性因素為主，人物的外形和神態儘可能接近物件。2 在寫生過程中充分體味模特的內在氣質，緊緊地抓住這一開啟性靈的契機加以強化。然後，畫家根據寫生稿進行加工 概括 提煉。3 同時對區域性的...