1樓：匿名使用者
有的照相機能拍到紅外線，有的儀器能測到超聲波，
而我們的眼睛、耳朵卻看不到、聽不到，因為我們能看到、聽到的範圍是有一定限度的，超聲波、次聲波、紅外線、紫外線我們都無法聽到看到。你沒看到的，沒聽到的未必不存在。
2樓：匿名使用者
個人認為，照相機拍到的並非鬼魂，而是由光線和各方面反射而造成的錯覺。
3樓：匿名使用者
這只是一個傳說，從來沒見過例項。
4樓：匿名使用者
x線，伽馬射線可以拍到靈魂鬼魂，你可以去醫院拍x線試試看
5樓：我很想草人
有的人有陰陽眼也可以看到鬼魂
6樓：學豐芒秀
那個所謂的鬼魂其實並不是鬼魂，只是眩光造成的虛影而已。
另外，還有某些相機，比如紅外線相機，可以拍到肉眼看不到的景物，但是那也不是鬼魂的……
攝影和攝像的區別？
7樓：欣欣自
1、性質不同
攝影通過物體所反射的光線使感光介質**的過程。
2、狀態不同
攝影是一種靜態的影像。
攝像是一種連續動態的影像記錄過程。
3、對裝置要求不同
攝影對畫素（清晰度）要求更高，所以相機的畫素高於攝像機。
攝像對動態畫面處理（變焦）要求更高些，所以攝像機在焦距轉換上要求比相機的高。
8樓：風向儀圍城
攝影是以**的表現形式，是靜態的； 攝像是以**的表現形式，是動態的。
一、攝影與攝像的共同點
都是用器材記錄圖象。
2.都是需要掌握一定的拍攝技巧。
3.都是需要熟悉器材、輔助工具、光線和感光材料。
4.都是體力，智力，審美，創造性的綜合運用。
二、攝影與攝像的不同點
攝影是捕捉瞬間，把瞬間凝固成永恆；攝像是連續影象，記錄一段時間內每一個時刻。
2.攝影可以使用閃光燈；攝像使用連續光。
3.攝影使用照相機；攝像使用攝象機或者錄象機。
攝像師是錄製電視節目時掌管攝像機的人；攝影師有兩種，一種是拍攝靜態**的人，另一種是電影攝影師，但只有拍攝電影並且是攝影組的主管人才叫電影攝影師，即攝影導演。
9樓：匿名使用者
攝影師拍攝影像的人
攝像師拍攝錄影的人
攝影和攝像就是動態與靜態的區別
攝影講究構圖
力求在單一的靜止畫面中
給出最大的衝擊力
攝像講究劇情
力求用幾段動態畫面
給出一個簡明的情節
你也可以理解為攝像是一連串靜止的連續畫面組成的所以攝像對技術的要求更高
也更難掌握
10樓：匿名使用者
2.其次是記錄方式不同，攝影一般是記錄在儲存卡上，攝像以前都是記錄在錄影磁帶上，現在有記錄在卡上、硬碟上、光碟上的，也有記錄在磁帶上的。另外，攝像畫面用電視機等顯示裝置顯示顯示，畫素比**要低一些。
3.攝影與攝像的最大區別在於攝影是將景物的瞬間凝固記錄下來，攝像則是記錄隨時間連續變化的畫面。正因為攝像所記錄的畫面是連續的，所以攝像有「表現運動」和「運動表現」的特點。
所謂「表現運動」，是指電視畫面裡的物體可以是活的、動的；「運動表現」是指攝像機可以通過推、拉、搖、移、跟、升降等各種運動多視角、多方位地展示被攝體，這些事攝影做不到的。
4.因為一些影片也是用膠片的，這樣通過後期製作出的畫面都會很乾淨和唯美。
11樓：唸經打坐
攝影是瞬間的記錄，攝像是一段時間內的記錄。
首先攝影用照相機，攝像用攝像機。其次是記錄方式不同，攝影一般是記錄在儲存卡上，攝像以前都是記錄在錄影磁帶上，現在有記錄在卡上、硬碟上、光碟上的，也有記錄在磁帶上的。另外，攝像畫面用電視機等顯示裝置顯示顯示，畫素比**要低一些。
攝像機可以記錄下生物的運動軌跡，因此在使用範圍上廣於攝影。
攝影一詞是源於希臘語φῶς phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφή graphê，兩字一起的意思是」以光線繪圖」。攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質**的過程。
有人說過的一句精闢的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺影象。
攝像的行為主體是拍攝者、被拍物件及攝像器材，以被拍的物件為基準調焦，將畫面記錄於攝像器材。攝取畫面的操作過程分為：遠景、全景、中景、近景、特寫和顯微等。
攝像技巧包括鏡頭的運用--推、拉、搖、移、跟等，鏡頭的組合--淡出、淡入、切換及疊化等。在起幅的廣角階段和落幅的長焦階段以及變動鏡頭焦距或移動機位，始終使鏡頭畫面框架對準被拍物件進行拍攝。
12樓：
攝影，通俗的理解，可以理解為動態與靜態影像作品作者引用的代名詞
13樓：百曉生馬上有錢
簡單來說，攝影是靜態拍照，也就是寫真，雜誌封面啥的，攝像是動態像拍電視劇，電影，廣告這種
14樓：古城月中天
攝影等於拍照，攝像等於錄影。
攝影與攝像的區別
15樓：默默她狠傷
攝影與攝像的區別如下：
1、裝置不同，攝影一般用專用的照相機，而攝像一般用攝影機拍攝；
2、專業化不同。新型的照相機雖然現在也可以攝像，但是成像效果卻達不到攝影機的水平，同樣，攝影機也有拍照的功能，但是效果也不如照相機好；
3、對燈光的要求不同，照相機可以通過照相機自身帶有閃光燈，可以在光線不好的情況下補充光線拍攝，攝像機則需要專門的燈光裝置才能在光線不好的地方獲得較好的影片質量；
4、操作技術上不一樣，照相機的操作上考慮的是一瞬間的效果，而攝像機是連續性的，拍攝過程是一段時間，在這一段時間內要確保拍攝主體在螢幕的重要位置；
5、記錄方式不同，攝影一般是記錄在儲存卡上，攝像以前都是記錄在錄影磁帶上，現在有記錄在卡上、硬碟上、光碟上的，也有記錄在磁帶上的。另外，攝像畫面用電視機等顯示裝置顯示顯示，畫素比**要低一些。而攝影與攝像的最大區別在於攝影是將景物的瞬間凝固記錄下來，攝像則是記錄隨時間連續變化的畫面。
16樓：笑臉藍雨
1、兩者的性質不同
攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程，一般我們使用機
械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所發射或反射的光線使感光介質**的過程。
攝像的行為主體是拍攝者、被拍物件及攝像器材，以被拍的物件為基準調焦，將畫面記錄於攝像器材。
2、兩者的過程不同
攝像攝取畫面的操作過程分為：遠景、全景、中景、近景、特寫和顯微等。攝像技巧包括鏡頭的運用推、拉、搖、移、跟等，鏡頭的組合--淡出、淡入、切換及疊化等。
在起幅的廣角階段和落幅的長焦階段以及變動鏡頭焦距或移動機位，始終使鏡頭畫面框架對準被拍物件進行拍攝。
攝影在進行照相時，光通過小孔（更多時候是一個透鏡組）進入暗盒，在暗盒背部（相對於光入射方向）的介質上成像。根據實際光強度和介質感光能力的不同，要求的光照時間也不同。在光照過程中，介質被感光。
3、兩者需要的裝置不同
攝影最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證**過程，這包括：
感光介質、成像透鏡、**時間控制機構、膠捲暗盒、儲存介質、電子感光器、電子儲存介質。
17樓：匿名使用者
1、定義不同
攝影：攝影一詞是源於希臘語φῶς phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφή graphê，兩字一起的意思是」以光線繪圖」。
攝影是指使用某種專門裝置進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所發射或反射的光線使感光介質**的過程。
光電訊號很微弱，需通過預放電路進行放大，再經過各種電路進行處理和調整，最後得到的標準訊號可以送到錄影機等記錄媒介上記錄下來，或通過傳播系統傳播或送到監視器上顯示出來。
2、技能不同
攝影：使用三角架，拍攝時必須將相機安裝在一個三角架上以防止相機的晃動。儘量的將相機靠近被攝物體，並且注意不要引入不必要的陰影。
調焦軌，雖然它不是拍攝時的必備品，但是調焦軌卻是一個很好的輔助裝置可以幫助你拍攝出好的特寫鏡頭。調焦軌能夠使相機以非常小的增距沿著x和y軸線移動，能夠精確的控制相機的位置和畫面的景深。如果用移動三角支架來達到理想的位置則是非常麻煩的。
使用快門線，即使你已經將相機安裝到了三角支架上，但是如果你在按快門的時候不小心，仍然有可能使相機產生晃動，所以為了避免這種情況的發生，我建議你最好還是使用快門線。
使用黑色或有色背景，在拍攝時，當被攝物體的背景為黑色，那麼就能夠使拍攝出來的圖象看起來最清楚。你也可以使用模糊的背景，特別是當被攝物體的色彩很濃的時候。
在必要的時候使用反光卡，使用一個白色的卡片或是用一張鋁箔包在卡片上，將光線反射在被攝物體上，以照亮物體上的陰影部分。需要注意的是不要讓這張卡片出現在被拍攝範圍內。
一定要有耐性，有時候，即使是一陣微風也會使拍攝到的特寫鏡頭出現模糊的情景。在這個時候，你就一定要有耐性了，最好是等到風過了之後再進行拍攝。
同樣的，在戶外拍攝時，當天上的雲將太陽遮住了，最好是等到太陽出來後再拍攝，這樣拍攝出來的**看起來會比多雲時拍攝的**的色彩更鮮豔、明亮一些。
運用好構圖，奧地利攝影家伊涅斯特·哈斯對於構圖，他已達到手中無劍，劍在心中的境界，他認為：「構圖在於平衡，每個人對平衡的處理都各有不同。」
正如同武功達到最高境界時，已沒有招式名稱，只憑自己的功力去化解。關於相機在構圖中的位置。他認為：
「你越能忘記你的器材，越能集中你的題材和構圖，那麼相機只是你眼睛的延續，再沒有其他意義。」
攝像：穩，電視畫面不穩、鏡頭晃動會影響畫面內容的表達，破壞了觀眾的欣賞情緒，使眼睛疲勞。切忌邊走邊拍，這樣會造成很大的晃動，除非特殊情況，
利用三腳架是減輕畫面晃動的有效辦法之一。在情況允許時，應儘量利用三腳架，或充分利用各種支撐物，如身邊的樹、電線杆、牆壁等等。
平，指所攝畫面中的地平線一定要平。尋像器中看到的景物圖形應橫平豎直，以尋像器的邊框為準來衡量。畫面中的水平線與尋像器的橫邊平行，垂直線與尋像器的豎邊平行。
如果線條歪斜了，將會使觀眾產生某些錯覺。
準，一般指落幅要準。當某個技巧性鏡頭（推）結束時，落幅畫面中鏡頭的焦點、構圖應該是正好的。任何落幅之後的構圖修正，都會明顯地在畫面中表現出來，而且落幅後還在修正構圖會給觀眾造成一種模稜兩可的印象。
「準」這一要領在攝像中是較難掌握的，如推鏡頭和搖鏡頭，畫面中的構圖在不斷變化，為了保持構圖均衡，常常結合兩種技巧，在最適當的時機，推和搖同時結束，落幅應當是最佳構圖。
一句話：固定（靜態構圖）鏡頭和運動（動態構圖）鏡頭在拍攝的過程中，畫面的抓取、構圖應準確、和諧。
勻，勻是指運動鏡頭的速率要勻，不能忽快忽慢，無論是推、拉、搖、移還是其他技巧，都應當勻速進行。鏡頭的起、落幅應緩慢，不能太快，拍攝靜態物體以看得見為準，中間必須是勻速的,
清，正常情況下，畫面聚焦應清晰。
3、裝置不同
攝影：一般來講，人們使用可見光照相，最常用到的是照相機。因場景和用途的不同，照相機有著非常多的分類。
綜合來講，照相機都要有幾個基本的部分以保證**過程，這包括：感光介質、成像透鏡、**時間控制機構、膠捲暗盒、儲存介質、電子感光器、電子儲存介質。
攝像：攝像機。
為什麼在照相的時候眼睛明明是看著照相機的,可照出來的結果卻是
不知道就不要答，真煩你們這群這樣的沙比。誤導又浪費別人時間。橫著手機和相機都是這樣，看著鏡頭 成像都不是看著鏡頭的，而且拍照的角度也變了。明明對著臉拍，出來的角度確實從下巴網上拍的角度 拍好 後你人和眼睛包括給你拍照的人全部定格2秒鐘就可以了 不信你試試！問問你的家人 你是不是有點斜視 別問朋友 他...
照相機鏡頭表面看起來為什麼是紫色的
因為鏡頭上bai鍍了一層膜,人的du眼睛對綠光zhi比較敏感,所以膜dao的作用是通過光的干涉原內 理來增加綠光的容透過,減少其能量損失.然而因為光的波長頻率都不一樣,所以這層膜無法減少其他光的能量的損失,所以鏡頭看起來是有紫光和紅光的 因為鏡頭表面鍍了一層膜 以增加透光度 照相機鏡頭顏色為什麼發紫...
為什麼照相機拍出來的難看，為什麼鏡子照自己好看，照相機拍照難看？
第一個問題，角度問題，你可以拍鏡子裡的自己 透視原因 第二個問題，都不是，別人看你是他看的效果，與相機拍攝和你在鏡中自己看到的有區別 如果是機子本身設計缺陷的話我還是退機吧！有的人不受相，隨便怎麼照，隨便用什麼照相機都是一樣的，照出來怎麼都沒現實中的好看，沒什麼。照相機拍出來的是二維的，別人看你當然...