1樓：柒個七
《see you again》
是由美國說唱歌手維茲·卡利法和歌手查理·普斯共同演唱的一首歌曲 ，於2023年3月17日發行，收錄於電影《速度與激情7》原聲**，作為該電影的片尾曲和主題曲 。歌曲由dj frank e、查理·普斯、維茲·卡利法和安德魯·希達爾等人共同創作完成。
一首英文歌，高潮第一個詞是假音 連續幾句 然後後面有一段全假音的。男生唱的 副歌節奏大概是噠噠 噠
2樓：匿名使用者
可以聽聽sugar，應該是你要找的
3樓：匿名使用者
close your eyes - rhodes
maybe i maybe i i'm just as scared as you
it's alright stay by my side
on the edge on the edge of everything we learn
it's alright just don't look down
and i will hold on
i'll never let go
you're right beside me
so just close your eyes
i'll never let go
you're all that i need
so just close your eyes
when i look back
i look back on the times you tried to hide
inside your delicate mind
in the end in the end i'm just the same as you
and it's alright just stay by my side
and i will hold on
i'll never let go
you're right beside me
so just close your eyes
i'll never let go
you're all that i need
so just close your eyes
i would die for you i would die for you
because you're my all
i would die for you i would die for you
because you're my all
so just close your eyes
so just close your eyes
so just close your eyes
i'll never let go
you're right beside me
so just close your eyes
i'll never let go
you're all that i need
so just close your eyes
唱歌應該怎麼唱才好聽？
4樓：匿名使用者
1、找對適合自己唱的歌
自己是什麼型別的聲音就選擇什麼樣的歌曲唱，不一定唱音越高的歌曲就越好聽，聲音比較低沉的可以試一下說唱，是另一種感覺。所以要告訴大家的就是要找到適合自己唱的歌！適合自己唱的歌自己唱出來才會好聽。
這才是最快入門的唱歌技巧之一！
2、投入感情去唱歌
唱歌一定要投入感情，要用心去唱歌，只有理解歌詞才能唱好歌，所以一定要投入感情去唱歌！
那麼在唱歌中如何投入感情呢？要想在唱歌時融入自己的感情，除了專業的唱歌技巧以外，首先要明白這首歌本身賦予的是什麼感覺。比如說一首悲傷的歌曲那麼它本身就是一種悲傷的感覺，那麼唱的時候也應該投入悲傷的感情進去，這樣才能完整的演繹好一首歌。
有一句話是這樣說的，唱歌的時候不要把自己當做是在唱歌，而是把自己當做是這首歌的「主角」。只要投入了情感，那麼你唱出來的歌聲不會難聽到**去的！
3、針對性的去練「一首歌」
普通人唱好五到十首拿手的歌就很酷了，很多人會唱很多歌，但沒有一手能唱全，能拿得出手的，所以這就存在著一個問題，很多人在ktv裡面不敢唱歌，因為他們沒有一首歌是能夠唱完整的。唱歌不好聽的人也是一樣，沒有針對性的去聽去練習一首歌。
所以提醒大家：想要練好唱歌，也想避免那些麻煩的技巧，那麼就找到一首歌針對一首歌去反覆的聽吧，多聽多練就一定會唱好的。
4、跟著原唱多聽多唱
一定要多加練習，大聲的跟著原唱找那種感覺，銜接著上面那一點，在聽的同時自己也跟著原唱唱出來，只有多唱，自己才能聽出來哪個音準和原唱不一樣。
如果唱歌時總是音調不準怎麼辦呢？那麼就先練習發聲，大聲的發「啊」音，然後再比第一次高，反覆的練習，這樣堅持一段時間音準問題肯定會改善的。
5、找準自己的音域
要對自己的音域要有所感覺，起歌一定要把握好音的高低，避免副歌唱不上去的尷尬，如果唱高音唱不上去的時候，就一定不能強行唱上去，要找到技巧。
比如說用假音唱上去或者說低聲的哼唱上去，不管怎麼樣，在唱歌中要學會保護好嗓子！總之只要找到自己適合唱的那個調，才能夠唱得更好！
6、唱得開心快樂才是最重要
想要唱歌好聽，其實迴歸一個問題就是想要開心。因為得到了別人的讚揚，因為得到了別人的欣賞，所以會開心，會很有成就感，這是人之常情。但是唱歌為的就是開心，只要你唱歌能夠感覺到開心，能夠感覺到你聽歌和學唱歌的時候開心，那麼這就是最重要的了。
拓展資料
唱歌小技巧：
發聲方面不要收緊喉嚨用擠出的聲音去唱，唱完高音嗓子累就不對了，也對嗓子不好。要放鬆！
如果不是要走**這條路沒必要一定的去練什麼發聲方法，不過既然問了就的答全面。
丹田唱歌是以小腹和腰部為支點發力來唱歌。你可以平躺下做深呼吸，吸氣時不讓胸部鼓起，腹部微微往裡收你就會發現小腹微微鼓起來了。
5樓：完顏康康
第一個要注意的是如何使聲音更飽滿.巨集亮
無法開啟聲音的原因有兩個:
1..沒有充分利用共鳴器官
2..氣息不穩
(方法):
一. 技巧
1.體會胸腔共鳴:微微張開嘴巴.,放鬆喉頭,閉合聲門(聲帶),象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲..或低低的哼唱,,體會胸腔的震動.
2.降低喉頭的位置:(同上);喉部放鬆.
3.打牙關:所謂打牙關,就是開啟上下大牙齒(槽牙).
給口腔共鳴留出空間,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否開啟了.然後發出一些母音,如"a".感覺感覺自己聲音的變化.
4.提顴肌;微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了.
5.挺軟顎;打一個哈欠,順便長嘯一聲.
注意:在大聲說話時,注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音.切記,一定要"放鬆自己",不要矯枉過正,更不要只去注意發音的形式,而忘了說話內容.
二..氣息問題
發音*震動,震動*氣息,要使聲音洪亮,中氣十足,就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久,要隨時保持一定的呼吸壓力.
平時可以多做些深吸緩呼的練習.最好在練習說話的時候先站起來,容易找到呼吸狀態,要坐的話,也要坐直,上身微微前傾.
運用氣息的時候,千萬不要"洩氣",要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放,並且要善於運用,嘴脣把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡.
三..聲線問題
我們的發音,有一個不容易察覺的線路,比如打呼哨,聲音很響亮,道理就在於氣息暢通,聲音集中,通行無阻.說話也是這樣,要儘量讓自己的氣息貫通,讓氣音儘量沿著口腔內部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮.
下面我們說下唱歌的基本方法
一:姿勢
1.身體要直 2.重心要穩 3.上胸要開 4.雙肩要鬆 5.面部自然 6.精神振奮
二:呼吸...(呼吸方法有多種...我們應曲風而異)
1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯合呼吸法
(一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法....通俗就較為隨意點了)
練習呼吸的方法:
(一)可分無聲呼吸練習:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼
(二)發聲呼吸練習..頓音.連音或連頓結合的練習
再說下唱歌時應該如何起音;
第一,要防止用過多和過猛的氣息去衝擊聲帶.
第二.要防止聲帶過於鬆垮,不積極*攏閉合去擋氣
第三,要防止起音時喉頭擠,卡,壓,使喉頭失去彈性.
起音時,一定要做到發生自然,氣息柔和,開啟喉嚨,穩定喉頭,聲音流動,並將打哈欠,放下喉頭,空氣通過聲門而吹的三個動作,在同一時間完成.同時還要掌握好氣息,聲帶.共鳴的協調配合速度.
閉合哼鳴的練習方法:
1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態
2.用口鼻垂直吸氣,鼻孔興奮張開.哼唱時,要有流鼻涕的感覺,要均勻.柔和地從鼻腔向外嘆氣,一定要有嘆氣感.通暢感.橫膈膜有各顯的支援點.
3.哼唱時,嘴似閉非閉,上下齒不要咬死,舌頭平放,舌頭舔在下牙床上,喉頭下沉輕輕提氣.
4.哼唱時,聲音是從上口蓋以上發出的,眉心和鼻深處有輕微的振動感,而且每個音都是從同一位置上哼出來的.
最後我們說下通俗唱法:
通俗唱法又為流行唱法,比較強調歌唱者本人的自然噪音,並不特別講究聲音的共鳴和音量,但強調情緒的渲染,非常重視歌曲感情的表達.
演唱上要求吐字清晰,音調流暢,表情真摯.,有時如口語說白似地低吟淺唱.有時又強勁有力地高聲喊唱.
帶有極調的傾訴性和宣洩性,具有濃厚的個性色彩和表現風格的能力:同時也很注意歌唱的自然化和生活化.使用話筒演唱也是通俗唱法的特點之一,很講究使用話筒的技巧,充分發揮電聲擴大音量和美化聲音的作用..
以減輕演唱的負擔.在唱法上也有結合民族唱法和美聲唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.後者如法國小曲中的美聲派.
通俗唱法在表演形式上靈活自由,有較多的形體動作(甚至配上半舞),充分發揮演唱者的特長.在服飾上,往往標新立異,鮮豔奪目,在伴奏上大量使用電聲樂器,並配以多變的燈光效果,造成聽覺,視覺上統一的強烈刺激的演唱效果.
補充下演唱的整體佈局:
歌唱的藝術是歌唱者把自己對歌詞和**的理解,用優美的歌聲傳達出來.要準確深刻地表現好歌曲的內涵,首先必須認真研究歌曲的**和歌詞,認真分析研究樂譜,歌詞和表情記號所要表達的感情內容,是歌唱者進行再創造的首要任務..只有講歌曲讀熟,背熟,弄清歌詞的內容和**中各種表情記號的意義和內涵,分析理解歌曲的基本風格情調以及作者的創作意圖之後,才可能在此基礎上對作品做進一步的藝術處理.
在精確,熟練地學會歌曲樂譜的同時,應講歌詞多朗讀幾遍,歌詞的文學語言形象也是歌唱藝術創造**形象的基礎.
**是歌曲的靈魂,在熟讀樂譜的過程中,要反覆體悟**的感情特徵,領略歌曲**的旋律美,理解歌曲**的意境.
當我們講一首歌曲已經唱得很準確,熟練,而且對歌曲的思想內容與感情形象有了較深入的分析和理解後,就可進入更為深入的演唱的整體佈局階段.
寫文章講究結構,作畫講究構圖,演唱藝術表現也同於此理,演唱者在深入細緻地分析了作曲家的創作意圖,作品的時代背景,歌詞的語言規律,**的風格特點以及結構形式之後,就要講個人對作品的感情體驗溶金其內,運用自己的**思維內心的**想象,在頭腦中逐漸形成一個較完整的聲音形象..根據作品內容的需要,對演唱的聲音特質,色彩變化,**的連線方式,旋律的起承轉合,高潮,收尾以及感情發展的層次變化等等進行整體的設計構思.選擇最佳的演唱手段加以表現.
例如如何用速度的快慢疾徐,音量的大小收放,力度的輕重強弱,節奏的抑揚頓挫,音色的濃淡明暗,聲音線條的連斷圓潤,語氣及語調的變化等等聲樂表現手段來體現。同時對歌曲旋律的分句,吐字行腔,氣口安排,聲音的運用等方法作出統一的佈局安排.調動一切的聲樂技術手段為塑造完整動人的聲樂藝術形象服務.
需要注意的是,聲樂技巧的使用也必須得當.有如作畫,什麼地方需要濃墨重彩的塗抹,什麼地方需要輕描淡寫的勾勒,都必須服從歌曲內容和整體佈局的安排,切忌脫離歌曲內容無目的地炫耀賣弄聲音技巧..
另外應當注意掌握歌曲不同的風格..任何國家,.任何民族,.任何地區的**都有自己的風格特點.,應有意識地去熟悉各種風格的歌曲........
補充下關於顫音的問題：
顫音，實質是用氣息演繹歌曲的時候，強大的氣流衝擊口腔和鼻腔後部所產生的震動，小腹給予氣息的壓力產生了氣流。我倒不贊成流行**一定要用這樣死板的方式產生顫音，有些歌星通過喉結的抖動（劉德華）和嗓子眼的一緊一鬆（張信哲）「做」出了顫音。這些都是一些小的技巧或是一種風格，但在很多高潮部分，他們也具有強大氣流的顫音。
所以，還是那句話，氣息是根本。用了氣息，自然會有氣流的衝擊產生顫音。對於流行歌曲，有些低調的地方不需要像唱民歌一樣每個字都在氣息上，有時似一種悄悄話，有時像一種無奈的嘆息，不會有強大的氣流支援你的顫音，這時就需要你用一些小技巧來修飾你的尾音，我認為流行歌曲的顫音表現不完全*氣息頂出來，有時候抖
抖喉結，控制嗓子眼裡的聲音也未嘗不可，只要整體在歌曲的氛圍之中不受影響即可。
沒有顫音的朋友如果鐵定對顫音垂涎三尺，就從模仿開始吧——模仿救護車叫喚。好笑吧？這只是沒有聲樂老師在身邊、一種自我揣摩的方法，當然不屬於常規的聲樂練習。
發出「嗚嗚」的依次迴圈高低的滑音（稍快），他能讓你找到抖動喉結的感覺，慢慢的吧「嗚嗚」的發音轉變成「嗯嗯」的發音，再慢慢的轉成「你～」的發音，再唱一些「你」結尾的一句歌……呵呵，這只是一種感受喉結抖動的顫音方式，與氣息發聲不一樣，保準聲樂老師看了會氣死！但沒件事都需要循序漸進，慢慢揣摩，不妨試試。
有一段只記得是說唱的中間有一首歌一笑而過
愛情快餐 作詞 遊美靈 作曲 遊美靈 演唱 遊美靈 說唱 李俊興 編曲 101 你的 越來越少 還說讓我不要吵鬧 很多祕密我不知道 愛情開始變的斤斤計較 你的脾氣越來越大 越來越少和我說話 心裡已經沒有牽掛 愛情開始枯委不再發芽 我已漸漸明白明白 你是真的很壞很壞 把我當 情快餐 愛我只是嚐嚐新鮮 ...
有一首歌，中間有一段是ILOVEYOU拖得很長
是不是中文的？陶喆，愛，很簡單 不確定，畢竟這題材太多啦 陶喆的 愛很簡單 還有梁靜茹等歌手的翻唱版本 愛很簡單 歌詞 ti 愛很簡單 ar 陶喆 忘了是怎麼開始 也許就是對你 有一種感覺 忽然間發現自己 已深深愛上你 真的很簡單 愛得地暗天黑都已無所謂 是是非非無法決擇 沒有後悔為愛日也去跟隨 那...
找一首歌,只記得幾句歌詞，找一首歌，歌詞只記得幾句
歌曲 刻骨的溫柔 歌手 姜玉陽 刻骨的溫柔 詞 雪域飛狼曲 小蔥 刻骨的溫柔 我告訴自己不準哭疼不在乎 不要再回頭不讓淚再流 我的愛無力挽留 我告訴自己不準哭淚卻忍不住 那場刻骨溫柔被你帶走 留在心底的傷口讓我承受 愛的往事縈繞心頭糾纏不休 想要揮去無能為力 它就像一場無情的雨 轉身遠去的你早已忘記...